Сдержанный и избегающий внешних эффектов норвежец играл на саксофоне, кларнете и флейте с мундштуком от кларнета (так называемом flutonette), используя ряд неведомых местной публике акустических фокусов. Не переставая выводить мелодию и не открывая глаз, он управлял наложениями звука на процессоре (лупер позволяет записать и поставить на воспроизведение ритм-партию, а потом на ее фоне строить соло) - менял настройки рукой и педалью, "глушил" инструмент коленкой и отрывался от него только ради того, чтобы издать художественный свист или спеть хорошо поставленным тенором. Зал воронежской филармонии замер, как зачарованный, прислушиваясь к негромким, созерцательным, построенным на тончайших нюансах импровизациям Корнстада.
Как оригинальный саксофонист Хокон заслужил признание около десяти лет назад: успешно выступал в составе разных коллективов, получал теплые отзывы критиков на свои студийные записи. А пять лет назад начал еще и петь - влюбившись в оперу с первого "взгляда". Трудно поверить, что визита в Нью-Йорк 32-летний музыкант никогда не был в музыкальном театре, но - Хокон Корнстад описывает этот поворот судьбы именно так:
- В 2009 году я попал в "Метрополитан Опера" и понял - мое. Пробовал сотрудничать с оперной певицей, но осознал, что хочу петь сам (в детстве я вообще-то очень много пел, но забросил это дело, когда стал играть на саксофоне). Она позвонил своей преподавательнице, и на следующий день я был у нее на прослушивании. Гаммы, упражнения… Через час-полтора она произнесла: "Кажется, где-то там есть голос". Я снова почувствовал себя шестнадцатилетним. Много занимался, делал все, что советовала педагог, и результат ей понравился. Тогда я занялся вокалом всерьез, три года проучился в Академии оперы в Осло. Только вот теперь, имея диплом магистра, я чувствую, что знаю меньше, чем прежде.
В процессе обучения Корнстад начал смешивать оперу с джазовыми импровизациями на саксофоне. Но пробовал себя и в классических постановках - в его активе, например, партия Герцога в "Риголетто". Совсем скоро, в декабре, ему предстоит петь рождественские хоралы на Трафальгар-сквер, в будущем году Хокон надеется опробовать современную оперную музыку.
- Меня привлекают лирические партии - как у Верди, в том же "Риголетто" или "Бале-маскараде", а также русская опера. Пока учился, пел Ленского: "Куда, куда…" У Римского-Корсакова очень красивые мелодии, - добавил он. - Вообще я собираю и перерабатываю все, что меня в музыкальном плане впечатляет, в моем понимании это и есть суть джаза. Наверное, в моих композициях отражается и норвежский фольклор, его сейчас много звучит по радио, и мой мозг волей-неволей это усваивает, а потом на сцене выдает.
Собираясь в Воронеж, Корнстад показал друзьям на карте, куда поедет. Те, учитывая политическую обстановку, пришли в ужас. Но музыкант обещал после "Джазовой провинции" их разубедить.
Похоже, подобные "миротворческие" мысли посетили и саксофониста Росарио Джулиани, который вместе с контрабасистом Асхатом Сайфуллиным, пианистом Мишей Цыгановым и ударником Марко Валери также выступил на "Джазовой провинции" в Воронеже. Посреди концерта итальянец вдруг вытащил фотоаппарат, попросил включить в зале свет и снялся на фоне радостной публики - мол, я должен показать это на родине!
Ну, а игравший в тот же вечер ростовский Jazz Travel Big Band под управлением Анатолия Кирничного общественная обстановка не заботила. Получив от своего облправительства автобус, молодой и энергичный оркестр из Ростова-на-Дону смог оправдать название "путешествующего", побывал не только в Воронеже, но и в Курске, и получил там горячий прием. Коллектив сделал ставку на американские хиты "золотой эпохи" джаза, и их качественное звучание не могло зрителям не понравиться.