Ныне выпал оперный год. В основе классика - "Аида" и "Бал-маскарад" Верди, "Севильский цирюльник" Россини и "Евгений Онегин" Чайковского. А также несколько эксклюзивных представлений - "Мастер и Маргарита" Слонимского, концертная версия "Носа" Шостаковича, постановка которого ожидается в театре в следующем сезоне, и главное событие фестиваля - премьера "Триптиха" Пуччини, который в России целиком сегодня можно услышать лишь в Самаре.
"Триптих" (Il trittico) во многом родился из ревности. Джакомо Пуччини, известный не только талантом, но и скверностью характера, очень переживал успех коллеги Пьетро Масканьи с оперой "Сельская честь". И задумал на заре ХХ века создать также не менее успешный одноактный опус. По первоначальному амбициозному замыслу, композитор планировал написать сразу три маленькие оперы, но таким образом, чтобы в каждой отразить одну из трех частей ("Ад", "Чистилище" и "Рай") "Божественной комедии" Данте Алигьери. Однако в итоге все вышло иначе. Для "Плаща" (Il Tabarro) по одноименной пьесе Дидье Гольда либретто написал Джузеппе Адами. Для "Сестры Анжелики" (Suor Angelica) либретто написал Джоваккино Форцано, так же как и для "Джанни Скикки" (Gianni Schicchi) - финального эпизода оперного мини-сериала, который единственный имеет связь с поэмой Данте. Мировая премьера состоялась в нью-йоркской Metropolitan Opera 14 декабря 1918 года. "Триптих" в России до нынешней премьеры в Самаре целиком был поставлен лишь однажды: в 2003 году в Мариинском театре известным итальянским актером и режиссером Вальтером Ле Моли. Поодиночке, конечно, оперы ставились у нас: "Скикки" - чаще остальных, "Анжелика" - совсем редко.
Три одноактные оперы, абсолютно непохожие по характеру и с огромным количеством действующих лиц (всего 37), требуют серьезной концентрации творческих возможностей. В Самаре постановку представили в рамках национального проекта "Дебют в России". Над спектаклем трудилась девичья команда - студенты и выпускники РАТИ (ГИТИСа): режиссеры Мария Дашунина, Вероника Пустоварова и Надежда Бахшиева; художники Зося Манакова, Анастасия Сокольвак, Василиса Кутузова и Стефания Филатова (выпускница школы-студии МХАТ). Инициатором появления полного "Триптиха" выступил худрук театра Евгений Хохлов, и на сцену вышли в двух исполнительских составах почти все солисты оперной труппы.
В спектакле каждая из опер так и сохраняет свою "самостоятельность". Хотя, если вдуматься, то их все же объединяет одна тема фатума - силы судьбы. Да и нельзя не заметить обратную перспективу в хронологическом порядке возникновения эпизодов: от современной для Пуччини парижской зарисовки, через историю монахини на рубеже XVII-XVIII веков, к истокам европейской цивилизации - Флоренции 1299 года. Так же явно не случайно все три миниатюры написаны в разных темпах (Movimento veloce, Tempo lento и Presto). И, кстати, в звучании оркестра это обстоятельство, как и стилистические нюансы веризма от трагедии до фарса, отражены заметно интереснее, нежели в сценическом воплощении студенческих, по сути, работ.
Оно и понятно: в молодости совсем не хочется задумываться о смерти. А в "Плаще" смерть повсюду: трагическая потеря ребенка лежит в основе распада брака владельца баржи Микеле и Жоржетты (Роман Николаев и Евгения Бумбу). Смерть становится и жестокой расплатой, когда обманутый муж свершает убийство любовника своей жены. И далее в опере "Сестра Анжелика" - молодая монахиня, отчаянно желающая воссоединиться со своим умершим ребенком. (Здесь в заглавной роли, которая всегда достается примадоннам, очень хороша Татьяна Ларина.) Да и в дерзкой опере "Джанни Скикки" смерть - досадное препятствие для алчных родственников богатого флорентийца, завещавшего все свое состояние монастырю… Тут в титульной партии блистал Иван Волков в окружении милых дам (Лауретта - София Коляда, Дзита - Наталья Фризе, Нелла - Ирина Янцева).
Премьера в Самаре вновь подтвердила, что Пуччини, как никто другой, умел передать страсть и боль и заставить задуматься о смысле жизни и сквозь слезы, и сквозь смех.
Премьера оперы "Триптих"Евгений Хохлов, художественный руководитель фестиваля "Наследие. Опера":
- Вдохновившись фестивальным наследием прошлых десятилетий, мы задумали проводить фестиваль, в котором будут сочетаться лучшие традиции, приобретенные театром за последние годы творчества в оперном жанре. Менялись названия фестивалей, обновлялся репертуар, блистали солисты, выступавшие на нашей прославленной сцене в разное время. Неизменным оставалось всегда одно - преклонение перед потрясающим искусством оперы, любовь к музыке и служение ей.
Основной идеей нашего оперного марафона является попытка сохранить и приумножить те смысловые акценты, что всегда были присущи фестивалям Самарского оперного театра! В нашем доме они всегда отличались самобытностью и новизной, творческой харизмой и просветительской миссией. Очень надеюсь, у нашего нового фестиваля будет долгая и счастливая судьба, что подарит и артистам, и публике немало незабываемых встреч и впечатлений.