В Пушкинском музее завершается выставка работ Марка Шагала из "русского периода"

Под термином "русский период" в творчестве Шагала понимают годы его работы с 1990-х по 1922-й. Многие считают, что в этот период он достигал пика своего мастерства. В "русский период" входят произведения, которые художник создал, находясь в Санкт-Петербурге, в Витебске, в Москве, до своего отъезда за границу. В том числе сюда относится и его известнейший триптих - три картины, объединенные одной идеей - "Над городом" (Третьяковская галерея), "Прогулка" (Русский музей) и "Двойной портрет с бокалом вина" (этого полотна, к сожалению, на выставке нет, оно принадлежит Центру Жоржа Помпиду). Знаменитые три пары влюбленных, где прообразом женщины выступает первая жена и главная муза художника Белла Розенфельд, в чертах мужчины легко угадывается он сам, а в облике городка под ними узнается совершенно реальный, дотошно выписанный со всеми его церквями, домами и заборами - Витебск тех лет.

"Жизнь прошла не с тобой, - писал художник в своем стихотворении в прозе "К моему городу Витебску", - но не было, город, картины, в которую я не вдохнул бы твой дух, не было краски такой - не светящейся твоим светом". Картины, посвященные Витебску, размещены в колоннадах 19 зала музея. Среди этих экспонатов - работа из Государственного Русского музея "Улица в Витебске", "Аптека в Лиозно" из частного собрания, рисунки и акварели, подаренные ГМИИ им. Пушкина дочерью Марка Шагала Идой. Также здесь представлены ряд образов родных Шагала. Например, здесь можно увидеть известный портрет брата художника Давида с мандолиной, полотно "Отец и бабушка" из Русского музея и другие.

Выставка собрала в стенах музея более 90 работ - это практически все, которые только есть в России. Многие из них редко демонстрировались зрителям, а, например, детская книга на идише, изданная в 1917 году с иллюстрациями Шагала, и вовсе ни разу не выставлялась. Не часто показывается публике и серия рисунков на тему Первой мировой войны.

Центральная часть экспозиции в Белом зале Пушкинского музея представляет собой реконструкцию зрительного зала Московского еврейского камерного театра - для него Шагал в 1920 году расписал 9 панно, из которых до нас дошли 7. Говорят, над созданием этого ансамбля Шагал работал 40 дней, почти не выходя из здания.

Отдельный блок экспозиции представляет собой воссозданную витебскую комнату художника. Предметы здесь подлинные, их сберегли родственники Марка Шагала.

В воздухе над знаменитой лестницей центрального здания музея авторы выставки разместили музыкальные инструменты - трубы, виолончели, барабаны... Эта метафора отсылает к главной теме творчества Шагала - полету и радости земного притяжения.

Выставка задумана как посвящение Ирине Антоновой, которая была многолетним директором и президентом Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (1961 - 2020 гг.), и первой, кто представил творчество Шагала отечественной аудитории.

Выставка в ГМИИ завершится 15 марта.