"Алтайбаянфест" объединил братские страны

В столице Алтайского края прошел международный фестиваль "Алтайбаянфест". На сцене концертного зала "Сибирь" выступали признанные мастера баянного искусства России, Казахстана, Беларуси и талантливая молодежь. Масштабный проект Алтайского государственного оркестра русских народных инструментов "Сибирь" им. Е. И. Борисова стал одним из победителей грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив.

Фестиваль в Барнауле имеет многолетнюю традицию, родившуюся в начале нулевых годов XXI века. Инициатором его стал заслуженный артист РФ, многолетний солист оркестра "Сибирь" Сергей Кузнецов. На один из этих баянных форумов приезжала вдова знаменитого аргентинского композитора Астора Пьяццоллы. Бывали на этих праздниках серьезные музыканты из Европы. После отъезда Сергея Кузнецова в Москву фестиваль ужался до регионального формата, после пандемии и вовсе наступила небольшая пауза. Однако баян для жителей Алтая - инструмент особенный, и в нынешнем году фестиваль вернулся к прежнему размаху.

- В Барнаул прилетели очень известные исполнители. К примеру, Олжас Нурланов, родившийся в Павлодаре, окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных, живет и работает в Москве, ведет музыкальный блог, посвященный баяну. Из Минска приехал замечательный музыкант, заслуженный артист Республики Беларусь Владислав Плиговка. Оба наших гостя становились лауреатами международного конкурса баянистов и аккордеонистов "Кубок мира". Из Москвы прибыли два ярких молодых исполнителя, успешно гастролирующих по стране, - Эдуард Аханов и Сергей Осокин. Из Астаны мы пригласили профессора Казахского национального университета искусств Дамира Султанова. По совместительству Дамир Рафтахович работает в Алтайском государственном институте культуры, и его студенты тоже играли на фестивале. Кстати, благодаря Султанову в Астане возрождается Русский оркестр. Уровень Алтайского края представляли такие мэтры, как Сергей Кузнецов и заслуженный артист России Сергей Клоков, - рассказал директор оркестра "Сибирь" Александр Витман.

Современный баян в конструктивном отношении мало чем напоминает знакомую многим поколениям россиян "трехрядку". Он давно перерос функцию "застольного инструмента", ему подвластны многие жанры вплоть до органной и скрипичной классики. Современный баянист должен уметь играть все. Участники алтайского фестиваля порадовали публику классикой, авангардом, эстрадной музыкой и даже джазом. Как всегда волнительно прозвучал дуэт баяна и балалайки.

- Баянный фестиваль - часть стратегии развития нашего оркестра, возрождения национальных традиций и культурного просвещения наших земляков. Баян считается одним из носителей национального культурного кода, не случайно среди русских народных инструментов его называют "Богатырем". Мелодии баяна, как и бой колоколов или переливы струн на балалайке, сразу отзываются в сердцах русских людей. На нынешний фестиваль были приглашены детские музыкальные коллективы. Для учащихся барнаульских музыкальных школ билеты продавались по льготной цене, а для сельских вход вообще бесплатный, - отметил Александр Витман.

Звуки баяна воспринимаются как родные жителями не только России, но и как минимум Казахстана и Беларуси.

- Как известно, баян произошел от гармоники, а гармоника укрепилась у нас давно под своим именем - "сырнай", - отметил Дамир Султанов. - Одним из первых исполнителей, выведших казахскую гармонику "в общество", была Майра. Она пела и аккомпанировала себе именно на сырнае. Баян ведь получил у нас широкое распространение после Великой Отечественной, когда фронтовики возвращались с трофейными инструментами из Германии. В послевоенное время в нашей республике открылось музыкальное образование, появился класс баяна в Алмаатинской консерватории, баян был введен в Великорусский оркестр, созданный в Казахстане композитором, дирижером, народным артистом Казахской ССР Ахмедом Жубановым (и звучание оркестра сразу преобразилось). Сейчас почти в каждом музыкальном коллективе присутствует баян.

Дамир Рафтахович начал заниматься баяном в 1980-е годы, когда инструмент был особенно популярен, и считает, что ему сильно повезло с педагогом. Говорит, что с барнаульским музыкальным сообществом у коллег из Казахстана сложились очень теплые отношения, постоянно идет культурный обмен, многие молодые казахстанцы получают на Алтае музыкальное образование.

- У вас имеются богатые возможности для самореализации и вам есть чем гордиться, - считает Султанов. - Я приезжаю в филармонию Астаны и говорю: в Барнауле у местного оркестра народных инструментов есть собственные здание, концертный зал и даже парковка! Не верят...

В Беларуси тоже многие любят играть на баяне - вплоть до самого "батьки" Лукашенко.

- И ваш президент, и наш заканчивали музыкальные школы по классу баяна. Когда я приезжаю с концертами в музыкальные школы и колледжи, часто говорю: "Если хотите стать президентом страны, учитесь играть на баяне", - жизнерадостно улыбается Владислав Плиговка. - Кстати, баян, на котором я играю, Александр Григорьевич подарил мне пятнадцать лет назад. Сделан он на одной из знаменитых итальянских фабрик и весит пятнадцать килограммов (хорошо, что теперь для детей стали производить облегченные инструменты). Игра на баяне в нашей стране переживает пору трансформации и переосмысления. Благодаря интернету стало очень много самой разной музыки. Обычному обывателю сложно отделить зерна от плевел, многие просто плывут по течению, слушая, скажем так, второсортную музыку. Но сердце ничем не обманешь. На таких фестивалях, как в Барнауле, человек услышит игру собравшихся виртуозов и уже никогда не захочет тратить время на всякую халтуру. Нашему музыкальному сообществу надо больше общаться со зрителем, просвещать его. Думаю, что так мы вернем прежние позиции и, возможно, завоюем новые.

Учащемуся Барнаульской музыкальной школы №3 Тимуру Рустамову, сорвавшемузаслуженные аплодисменты на открытии фестиваля, всего двенадцать лет. Фото: Екатерина Дедова

В наше время, по словам Плиговки, очень много пишется музыки специально для баяна. В союзе с баянистами стали много играть скрипачи, пианисты, виолончелисты, рок-музыканты. Все признали универсальность баяна, у него безграничные возможности в техническом отношении, он прекрасно ладит с любым другим инструментом. Знаменитый пианист, композитор и дирижер Михаил Плетнев признал, что некоторые произведения, написанные для фортепиано, на баяне звучат лучше. Разве можно было представить такое лет двадцать назад?

Стаж баяниста народного артиста Беларуси насчитывает 35 лет, первый раз он выступил на концерте в шесть лет. Учащемуся Барнаульской музыкальной школы N 3 Тимуру Рустамову, сорвавшему заслуженные аплодисменты на открытии фестиваля, одиннадцать лет. Парнишке, как в свое время Дамиру Султанову, сильно повезло с педагогом Татьяной Злобиной, умеющей воспитывать большие таланты - так, например, было с Александром Пикаловым.

Гости из дружественных стран напомнили в разговорах с корреспондентом "РГ" старую истину: в искусстве крайне важна преемственность поколений. Чему как раз и способствуют такие праздники музыки. Следующий "Алтайбаянфест" пройдет через три года.

Кстати

С баяном, как и с любым другим народным инструментом, связано немало смешных историй и анекдотов. В нулевые годы была популярна шутка про голливудскую звезду: "Жаль, по-человечески жаль, что Памела Андерсон никогда не сможет сыграть на баяне". Дамир Султанов рассказал еще одну, более современную: "Почему баян считается народным инструментом? Чтобы его купить, нужно скинуться всем народом".

Справка "РГ"

Мероприятия "Алтайбаянфеста" посетили 12 937 человек. На четырех вечерних концертах побывали без малого 1,7 тысячи зрителей. По словам Александра Витмана, посещаемость превзошла ожидания организаторов. Впервые в истории фестиваля принимал участие "Сибирский квартет баянистов" из Новосибирска. Также впервые на нем прозвучали произведения белорусских композиторов Сергея Тихонова и Леонида Малиновского.