Африка и панки: "Фабрика Станиславского" завершилась тремя эскизами по Шекспиру и Гумилеву

В Московском Губернском театре завершился VIII фестиваль "Фабрика Станиславского". В этом году его провели в формате образовательной программы, в котором приняли участие студенты театральных вузов, артисты МХАТа им. Горького и молодые творческие лидеры - художественные руководители и главные режиссеры региональных театров.

На церемонии закрытия трем мастерам "Фабрики Станиславского" - в этом году обучение на фестивале проводили Александр Коручеков, Константин Мишин и Ирина Автушенко - вручили памятные статуэтки "Верю". Миниатюрные скульптуры Станиславского были созданы мастерами Дулевского фарфорового завода из "бисквитного" фарфора.

Участники "Фабрики" - в этом году их число перевалило за 90 человек - получили памятные дипломы. Также актерам и молодым лидерам по итогам образовательной программы вручили удостоверения о повышении квалификации от Театрального института имени Бориса Щукина.

Руководитель фестиваля Лариса Вильясте в беседе с журналистами подчеркнула, что проект за годы существования качественно изменился: "Он поменялся, конечно, по своему направлению, - отметила она, - Если в самом начале это был фестиваль и смотр региональных спектаклей, в том числе тех, которые по тем или иным причинам не могли добраться до Москвы, либо на них не обращали внимания, то со временем мы включили туда образовательную программу".

Вильясте пояснила, что, по наблюдениям руководителей "Фабрики", молодым артистам и студентам очень не хватает больших профессиональных встрясок. Поэтому уже два года на этом фестивале они учатся у лучших мастеров.

Образовательную программу "Фабрики", в общем, значительно расширили. Теперь она проходит в формате "опен-колла" - участники сами присылают видеовизитки, рассказывают о своих умениях и о том, что хотят получить от "Фабрики", а худрук МХАТа им. Горького и Московского Губернского театра Сергей Безруков лично просматривает все заявки и отбирает "счастливиц и счастливчиков", которые попадут на 10 дней интенсивной работы более чем с 30 театральными педагогами.

Родион Петров, участник "Фабрики", рассказал, что работа в этом году получилась сложной, интересной и продуктивной. Но его главное открытие, наоборот, оказалось прекрасным в своей простоте. "Наверное, этот опыт научил меня быть проще. Очень часто ведь мы хотим кем-то казаться, быть ярче, лучше. А это ведь необязательно, нужно просто сделать то, что от тебя просят и спокойнее самому к этому как-то относиться", - сказал Родион.

В результате творческой лаборатории на фестивале создали три эскиза в разных театральных направлениях. Над набросками постановок команды, путем жеребьевки смешанные из студентов и артистов МХАТа им. Горького, трудились всего 10 дней.

Участники "Фабрики Станиславского" рассказывают, что их расписание было достаточно плотным - они приходили в театр к девяти утра и выходили в половину одиннадцатого. У каждого из мастеров был свой метод работы с материалом - Александр Коручеков, режиссер драматических спектаклей, работал над комедией Шекспира и создал эскиз драматического спектакля; Ирина Автушенко, педагог по сценической речи, завкафедрой ВГИКа и доцент ГИТИСа, представила эскиз по "африканским" стихам Гумилева, в котором главным действующими лицами стали слово и звук. А Константин Мишин, который преподает в РАМ им. Гнесиных, представил на сцене МГТ пластический спектакль-альманах по "Сонетам" Шекспира, главным элементом которого стало движение.

Для эскиза Коручеков взял менее очевидный поэтический перевод английской пьесы "Сон в летнюю ночь" авторства Осия Сороки - "Сон в шальную ночь". Журналистам режиссер рассказал, что три-четыре репетиции из 10, положенных по регламенту, ушли на распределение ролей и работу с этюдами, которые приносили ребята-актеры. Сам эскиз получился смешным, молодежным и дерзким - даже и не скажешь, что на его репетиции ушло всего 10 дней.

"Шекспировский" подбор актеров получился на редкость удачным: на сцене показали и красавицу-Ипполиту, предводительницу амазонок (Дарья Кальней, она же блестяще сыграла Титанию), которая перед свадьбой облачилась в траур, и ее мужа Тезея (Герман Андреев) - шоумена в деловом пиджаке, который заявлял о свадьбе под вспышки фотоаппаратов. Интересны оказались и пара влюбленных - по виду вчерашние школьники Гермия (Валерия Васильева) и Лисандр (Родион Петров) - в очках и жабо. Особую любовь публики завоевали Оберон (Наби Ахмедов, артист МХАТа им. Горького) и две Елены (Дарья Будаева и Даниэла Куцурова) - эту роль играли в "состав", чтобы все актрисы смогли проявить себя на сцене.

Ирина Автушенко, заведующая кафедрой сценической речи во ВГИКе и доцент кафедры сценической речи в ГИТИСе, объединила всех своих подопечных в единый ансамбль. На "Фабрике Станиславского" она провела лабораторию на тему "Естественной и волшебство стихотворной речи", посвященную методу освоения поэтического строя стихов Николая Гумилева через телесную интерпретацию. В центре композиции оказалось предание о царе Менелике, описанное в дневниках поэта. А саму Африку, по замыслу постановщиков, создавали звуковые и цветовые картины, "нанизанные" на стихи. Педагог объяснила, что в рамках данной лаборатории ребята рассматривали стихи как образы, которые должны оживать на сцене. Чтобы студенты могли присвоить их себе, они вместе фантазировали, вчитывались в строки Гумилева, сочиняли этюды и пытались выразить эти образы через специальные упражнения. Особое внимание Ирина Анатольевна уделила голосу.

"Голос имеет колоссальные возможности. И именно через голос мы можем пробуждать фантазию зрителя. Причем даже не через интонацию, а через тембр голоса. Когда, например, мы начинаем окрашивать голос, у нас рождается фантазия… Чуть-чуть по-другому начинает звучать голос артистки - другую плотность имеет, другое напряжение, другое содержание, другую манкость. Это наши упражнения, с помощью которых мы учим артистов пользоваться своим главным инструментом - голосом", - сказала она.

Изначально ребята хотели все песни петь сами и играть на инструментах, но воплотить эту задумку не получилось из-за нехватки времени - ведь на репетиции отводилось всего 10 дней, а ребята приехали из разных городов, с разной подготовкой и разными школами.

"Только находишь общий язык, вдруг понимаешь: боже мой, этого не доучили логике, этот не знает, что в 40-й паузе надо писать связки. Постепенно создаешь общую терминологию, чтобы мы говорили на одном языке", - говорит Автушенко.

Педагог подчеркнула, что дело не в претензии к чужим педагогам - ведь артистам всегда требуется время, чтобы стать ансамблем и притереться друг к другу. В итоге многое пришлось отсекать, хотя в задумках было больше, но ребята работали с полной отдачей - встречались в девять утра и расходились в половине одиннадцатого ночи.

Но при этом на сцене студенты оправдали ожидания Ирины Анатольевны. За такой короткий срок молодым артистам сложно научиться сосуществовать вместе, но они смогли постоянно быть включенными в процесс, поддерживать друг друга и не выпадать из общего звучания.

"Они сегодня работали с полной отдачей, - сказала педагог. - Я сегодня ими гордилась. Я даже заслушалась и дважды прозевала смену картинки, потому что увлеклась тем, что они делали. Я их полюбила, они замечательные, желаю им успехов. Надеюсь, эта "Фабрика" дала им многое, что пригодится в профессиональной деятельности".

Константин Мишин собрал пластический эскиз по 13 сонетам Шекспира - обо всех оттенках любви и человеческих отношений. Создатели подчеркивают, что эта работа получилась своеобразной "энциклопедией состояний влюбленного поэта" - от комической измены до философского предательства судьбы. Мастер рассказывает, что самым важным в работе оказалось научить ребят правильно работать с партнером.