"Геликон" играет оперу Бородина в оригинале

Идея постановки этой единственной и неоконченной оперы Бородина ждала своего воплощения в театре на Большой Никитской долгих 15 лет. Согласно замыслу основателя "Геликон-оперы" Дмитрия Бертмана оперу избавили от всех неавторских привнесений и пересобрали, как пазл, многие эпизоды подверглись переосмыслению. Постановку осуществили режиссер Илья Ильин, хореограф Эдвальд Смирнов, художники Игорь Нежный и Татьяна Тулубьева и дирижер Валерий Кирьянов, представив размышление на тему любви и страсти, разрушения и созидания.

Это история о подвиге, который не удался, но был увековечен. Сначала в древнерусском литературном памятнике неизвестного автора. В его основе - неудачный поход новгород-северского князя Игоря Святославича на половцев в 1185 году. Но сюжет этот и века спустя продолжает вдохновлять художников. В "Геликоне" развернули выставку из государственных музеев и частных собраний: 26 работ. Тут полотна Васнецова и Герасимова, эскизы к легендарным постановкам оперы Коровина, Рериха, Билибина и Федоровского.

Бородин над партитурой работал 18 лет, но финальную точку поставить не успел. Завершили его труд Римский-Корсаков и Глазунов. Римский-Корсаков оркестровал пролог, первое, второе и четвертое действия, а также Половецкий марш. Считается, что Глазунов по памяти восстановил увертюру, которую слышал в авторском исполнении на фортепиано (хотя сам он называл это утверждение "легендой"). Он почти целиком сочинил и оркестровал 3-е действие. Есть версия, что, возможно, в оркестровке "Половецких плясок" участвовал и Лядов. При этом никто из них не претендовал на соавторство и не приписал свое имя на титуле оперы. Но именно благодаря коллективным усилиям стала возможна премьера "Князя Игоря" на сцене Мариинского театра 23 октября 1890 года.

Авторы спектакля представляют шедевр Бородина в максимально эффектном формате оперы-эпопеи

Освободив партитуру от неавторских переработок, "Геликон" представляет "Князя Игоря" в эффектном формате оперы-эпопеи, а по мизансценам, как будто сознательно, он ассоциируется то с "Царской невестой", то с "Хованщиной" или "Борисом Годуновым", - быть может, чтобы вписать оперу в сонм самых значимых исторических опусов. На сцене Древний Путивль, костюмы всех героев роскошные, поражающие исторически точными деталями. Стены соборов, уходящие ввысь, символично наклонены в пизанском стиле и украшены рисунками, что повторяют оригинальные орнаменты храмов XII века. Каменные палаты, в которых тоскует Ярославна и гуляет челядь Владимира Галицкого (Дмитрий Скориков), сменяются восточной степью со звездным небом. Здесь разворачивается мир воинственной силы, русского кутежа, языческих ритуалов и любви, что сильнее противостояния захватчиков и порабощенных. И вся история рассказана в "Геликоне" через призму личных чувств. В этом контексте самым интересным становится эпизод, когда Кончаковна (Ирина Рейнард) обращается к богам и молит за спасение тяжело раненного Владимира Игоревича (Сергей Абабкин). Да, и Ярославна (Юлия Ситникова), вовсе не привычная плакальщица, а благородная женщина с сильным характером, который не уступает харизме мужа - князю Игорю (Константин Бржинский).

Смысловым камертоном постановки становятся слова из знаменитой арии хана Кончака (Михаил Гужов): "Не врагом бы твоим, а союзником верным, а другом надежным, а братом твоим мне хотелось бы быть...". И тут мольбы Игоря: "О, дайте, дайте мне свободу..." уже не свидетельствуют о воинственном настрое. Все солисты и, конечно, хор перевоплощаются самозабвенно. А вот точность музыкального исполнения этой постановке еще предстоит обрести.