Слонам и не снилось: Как чилийцы рассказали о деменции без слов

Мы привыкли видеть деменцию в кино и в социальной рекламе: милая бабушка, обязательно в чем-то вязаном, забывает, где лежат ее очки, - но внуки обязательно приходят ей на помощь. Театр, как бы напыщенно это ни звучало, позволяет разглядеть эту болезнь изнутри: с помощью визуальных метафор артисты показывают, каково это - оказаться запертым в клетке собственного сознания и быть обманутым своим же восприятием.

Кукольный спектакль "Голова слона" в Москву привезли издалека - из солнечного и дождливого Чили. Его показали на фестивале "Вдохновение" на ВДНХ. Постановку сделала театральная компания Silencio Blanco, правильный перевод в данном случае - "Белое безмолвие".

"Голову слона" играют почти без слов, а те слова, что есть, совсем не переводят на наш язык. Потому что, наверное, для этого спектакля это важно: показать, каково это - перестать понимать речь?

На сцене все начинается с темноты и тишины. На заднем плане быстро-быстро мелькают силуэты слонов - они движутся по узкой полоске, словно и в замедленном кино, и в театре теней. Медитативно отстукивает метроном. И кажется, словно ничего не происходит, - а последующий ход спектакля только и укрепляет наши подозрения. Все по-бытовому просто, но в то же время, как у Кафки и Маркеса, в воздухе витает предчувствие неизбежной беды: герой просыпается, занимается обычными утренними делами в своей маленькой одинокой квартирке, размером примерно с кукольный дом. Но вот почему-то ванна, смежная со спаленкой, "переезжает" на подвижной платформе - то в одну, то в другую сторону. Земля уходит из-под ног, из пугающей и тревожной мертвенно-черной пустоты появляются вещи - полотенца, ключи и шапка-кепи - для того, чтобы снова пропасть.

В этой кукольной постановке в центре внимания зрителей оказывается всего лишь одна фигура - маленького человека. Здесь, как и в других постановках чилийского театра, задействована уникальная белая кукла. Фигурой управляют трое, мельчайшими и выверенными движениями рук превращая куклу в сгорбленного дряхлого и одинокого старика, которого тянет к земле. Четвертый - постоянно перекидывает и прячет нужные вещи, показывая, насколько для нас на самом деле важна оптика восприятия. В выбранной ими оптике симптомы такой болезни, как деменция, показаны не внешне, а изнутри: темнота, которая постепенно окружает героя вместо вещей, становится почти что осязаемой. Еще один важнейший образ спектакля - непосредственно голова слона, с самого начала - большая, неповоротливая. Сначала она, пока еще просто маска, проявляется намеками - то тут, то там, мелькнет и исчезнет, оставив после себя только привкус чего-то странного, почти магического. Но чем сильнее становятся симптомы, тем ярче и больше становится этот образ: в спектакле задействовано минимум три куклы разных размеров, изображающие - слона. И последняя - уже совсем не похожа на детскую игрушку. А по сравнению с маленьким человеком она несоразмерно велика.

Но еще больше на фоне этой маленькой фигурки главного героя выделяются актеры. "Мы очень верим, что марионетки - это феномен, в котором соединяется диалог, энергия, актерская мощь - в нашем случае трех актеров, которые дают жизнь герою", - говорит Доминга Гутьеррес Эпштейн, продюсер компании Silencio Blanco.

Продюсер признается, что история "Головы слона" во многом основана на реальных событиях - на разговорах с бабушками, дедушками. Этот разговор - не только о деменции, но и о том, что случается, когда человек один во Вселенной - наедине с той бедой, которая заперта в его же голове.

Создатели спектакля не предлагают своему герою искать волшебную таблетку. Они предлагают зрителям - совсем другое решение. После спектакля (три раза актеров вызывали на поклоны!) гости Дома культуры ВДНХ поднялись на сцену, чтобы пообщаться с актерами и между собой, а также - рассказать о своих чувствах.

"Опыт того, что простая бумажная кукла может вызвать настолько сильные переживания, свидетельствует о том, что искусство имеет смысл," - заметила Доминга Гутьеррес Эпштейн. С ней трудно не согласиться.