Бабочка летит: В Бурятии возродили балетную легенду

В Улан-Удэ, столице Бурятии, не просто выпустили очередную новинку - там вернули к жизни настоящую балетную легенду. Без предыстории не обойтись. В середине XIX века в Париже появилась юная танцовщица, напомнившая о Марии Тальони, звезде времен великого романтического взлета балетного искусства. Эмма Ливри вернула в театр зрителей, три десятилетия грезивших об упорхнувшей мечте. Для нее даже возобновили "Сильфиду", выпавшую из репертуара. И сама Тальони приехала из своего уединения, чтобы взглянуть на преемницу. Ливри настолько впечатлила ее, что Мария стала педагогом для Эммы и сама поставила балет. Это и была "Бабочка", премьера которой состоялась в 1860 году в Парижской опере.

Спектакль объединил Тальони, композитора Жака Оффенбаха и маститого либреттиста Жюль-Анри де Сен-Жоржа. Успех был исключительный, Эмма Ливри обрела статус звезды. Но всего два года спустя случилась трагедия: на репетиции ее костюм загорелся от осветительного рожка... Долгое лечение не помогло: 20-летняя балерина умерла от ожогов. Тальони была потрясена и навсегда оставила балет. "Бабочка", ее единственная постановка, лишь однажды мелькнула еще раз на балетном небосклоне - через 14 лет после парижской премьеры в Петербурге о ней вспомнил Мариус Петипа - тогда еще далекий от зенита своей карьеры, где будут "Баядерка", "Лебединое озеро" и "Спящая красавица".

Теперь воскресить легенду решил москвич Александр Мишутин, много лет живущий в Японии и работающий в Азии и Европе. Он работал над этим проектом около пяти лет. От "Бабочки" не сохранилось даже музыки - единственная балетная партитура Оффенбаха утрачена, и хореограф с главным дирижером Бурятской оперы Валентином Богдановым собрали музыку из разных произведений композитора. Цифровые источники Национальной библиотеки Франции позволили найти либретто и другие материалы, проливающие свет на подлинную "Бабочку" Тальони.

Мишутин стремится оживить не старинный балет, а нашу вечную мечту о романтизме - которая появляется и улетает, как бабочка

Но никакие документы не могут подробно и точно воссоздать утраченный балет, тем более восстановить его хореографический текст - оптимальной системы записи танца не существует. Все зависит от знаний, вкуса, фантазии постановщика. Мишутин не увлекается постмодернистскими идеями. Не привлекает его и научная реконструкция, торжествовавшая в балете последнюю четверть века. Он выбрал путь, ставший популярным полвека назад благодаря французу Пьеру Лакотту: это научно обоснованная стилизация. Мишутин стремится оживить не старинный балет со всеми его ограничениями, а вечную мечту о романтизме - которая появляется и улетает, как бабочка.

Этот старинный балет ужасно хотел быть серьезным и актуальным. Поэтому действие "Бабочки" разворачивается на фоне "кавказских гор" - Восточная, известная нам как Крымская, война будит во французах свои патриотические воспоминания. При этом "фантастический балет" в двух актах и четырех картинах повествует о волшебных превращениях девушки в бабочку, колдуньи в принцессу. О великой любви, соединяющей принца с простолюдинкой, оказавшейся дочерью эмира. Все это среди горцев с саблями, танцующих подобие лезгинки или - гораздо чаще - мазурку, вальс и замаскированный под классику канкан. Оживают зеркала, являются видения, танцуют заколдованные овощи - в сюжетах тех времен не искали правдоподобия. Важнее чувства зрителей, ковры танцев и пластики. Возвышенное противостоит земному, комическое - трагическому, мимические сцены - па д аксьону и гран па, представляющим всю труппу.

"Бабочка" рассчитана на роскошь и размах императорского балета. Вопреки всем сложностям, в бурятской труппе есть и артисты, обладающие вкусом к мимическим ролям (Батор Надмитов в роли Наставника принца и Баир Цыдыпылов - Исмаил-Бей), и обаятельный комик Михаил Овчаров в партии лесничего Полада), и соединяющие точный жест с академической строгостью исполнительницы двуликой колдуньи Гамзе (Анастасия Цыбенова и Лия Балданова). Карусель танцев, придуманная Мишутиным, погружает в эпоху старой французской школы, которую развивала Тальони и на которой вырос Петипа. Здесь встретились с этим стилем впервые, и это - вызов. В "Лебедином озере" или "Ромео и Джульетте" нет такой кружевной работы низа ног, таких вспархивающих на месте прыжков, таких иезуитских сольных адажио, не дающих шанса опереться на партнера. Труппа осваивает эту премудрость сосредоточенно, а Харука Ямада и Александра Богданова в заглавной партии, Александр Абашеев и Эльдар Ванданов в роли Джамиля демонстрируют в ней естественность и органичность.

Улан-Удэ не самый удаленный город. Но так сложилось, что этот край почти изолирован от бурной российской театрально-музыкальной жизни. Для балета это почти неизбежно означает и финансовые ограничения, и узкопрофессиональные - скажем, дефицит способных к балету тел, качественной обуви, светотехники. Тем не менее Бурятский балет в последние полтора десятилетия не раз выступал в Москве, сотрудничал с яркими хореографами, прогремел с балетом "Талисман" того же Мишутина и блеснул с ним на "Золотой маске". Ясно, что этот театр умеет воплощать интересные идеи. Хочется, чтобы увидели их не только в Улан-Удэ.