Спектакль "Варшавская мелодия" пропал с афиши Театра Вахтангова: исполнитель главной роли уходит на СВО

На сборе труппы Вахтанговского театра Кирилл Крок объявил, что спектакль "Варшавская мелодия" - зрительский хит, который держится в репертуаре театра уже более трех лет, - исчезнет из осенней афиши. Причина такого решения состоит в том, что актер Театра Вахтангова, правнук ректора Щукинского училища Иван Захава отправляется добровольцем на СВО. В спектакле "Варшавская мелодия" он играет главную роль - роль Виктора, который влюбляется в полячку Гелену и проносит эту любовь через всю свою жизнь.

В беседе с ТАСС 32-летний Иван Захава поделился, что решение отправиться на фронт он принял примерно полгода назад. Говорит - сподвигло чувство долга, давал присягу в случае необходимости помочь стране. Более о причинах он не рассказывает, а свой выбор считает вопросом личным, сидящим глубоко в душе.

Гелену и Виктора в разные годы играли Юлия Борисова и Михаил Ульянов, Алиса Фрейндлих и Анатолий Солоницын… Но изначально "Варшавянку" ждала участь других пьес Леонида Зорина, безнадежно застрявших в советском "Главлите". По некоторым слухам, Зорину предлагали убрать из текста все ссылки на закон 47-го года, запрещавший советским гражданам сочетаться браком с иностранцами. И это упущение, необходимая "лакуна", фактически убивала замысел пьесы.

Спасла драму лишь решимость худрука Театра Вахтангова Рубена Симонова и несомненный талант Юлии Борисовой и Михаила Ульянова. Симонов, который, как и многие режиссеры, включая еще совсем юного Михаила Левитина, начал репетиции этой пьесы еще до получения "отмашки" из цензурного органа, повторял: "Я все равно покажу спектакль, а там пусть делают, что хотят".

"РГ" вспоминает историю легендарной пьесы - пьесы, в которой любовная история случается уже в 1946-м году, после Великой Победы; пьесы, главный герой которой Виктор возвращается с фронта - в родную Москву. Будучи зрелым и знаменитым драматургом, Леонид Зорин всегда славился своими остросоциальными пьесами и редко когда обращался к любовным коллизиям, считая их вспомогательной частью драматургии. В это сложно поверить, но "Варшавская мелодия" тоже родилась из социальной драмы. Один из героев пьесы "Коронация" - Яков (кстати, в первой постановке пьесы эту роль исполнил Михаил Ульянов) вспоминал, как принятый в СССР в 1947 году закон о запрете браков советских граждан с иностранцами разлучил его с возлюбленной. Сын драматурга рассказывал, что Леонид Генрихович неожиданно почувствовал, что этой истории тесно в рамках проходной реплики, и с нее начал писать новую пьесу - пьесу, ставшую в его творчестве поворотной.

"Вахтанговскую мелодию" ждала на редкость удачная судьба. Резкая в ней перемена, разумеется, была предопределена после премьеры в Театре Вахтангова. Только ему - единственному среди всех претендовавших - позволили репетировать пьесу. Позднее Зорин напишет, что в постановке Вахтанговского театра "была своя магия, приводившая зрителей в эйфорию". В своем автобиографическом романе "Авансцена" драматург так опишет свои впечатления после премьеры: "...30 января вахтанговцы сыграли премьеру. Каждая их встреча со зрителем проходила удивительно бурно. Да я и сам все эти дни чувствовал легкое головокружение. Нужно было быть Каменным гостем, чтобы, видя, как от Арбатской площади спрашивают: "Нет ли билетика?", оставаться неуязвимым. Попасть на спектакль было тяжелой, часто неразрешимой задачей. Очередь занимали с ночи. У касс разыгрывались баталии."

Среди поклонников этого спектакля были композитор Дмитрий Шостакович, маршал Георгий Жуков, французский журналист-коммунист Жорж Сориа и даже - польский премьер Петр Ярошевич.

Спектакли по "Варшавской мелодии" шли в 150 городах Советского Союза и России, а также в 16 странах мира. Помимо Вахтанговского, пьесу ставили и продолжают ставить десятки театров. Среди самых интересных работ двадцатого века - пожалуй, интерпретация этой пьесы от Льва Абрамовича Додина в МДТ - Театре Европы, где главные роли сыграли Данила Козловский и полячка Уршула Магдалена Малка. Или - версия Сергея Голомазова с Юлией Пересильд и Даниилом Страховым, более свежая постановка театрального агентства ENTRACTE..

Важным этапом в сценической жизни "Варшавской мелодии" стало появление продолжения пьесы. В 1997 году, уже после распада Советского союза, когда закон 1947 года стал уже не актуален, Леонид Зорин написал пьесу "Перекресток", в которой свел уже постаревших героев спустя много лет и подарил им возможность последнего разговора, исповеди.

Так поступили и в Вахтанговском театре, возвращая пьесу на подмостки Симоновской сцены, названной в честь первого (и, без сомнений, самого упорного) режиссера-постановщика этой пьесы Рубена Симонова и его сына Евгения Рубеновича. Владимир Иванов среди всей вахтанговской труппы выбрал двух актеров, на тот момент - стажеров: правнука ректора Щукинского училища Ивана Захаву и его однокурсницу, актрису Полину Рафееву.

Выбор оказался удачным - и на спектакль снова стали выстраиваться в очереди и спрашивать дефицитные билеты. В этом спектакле режиссер предложил начать историю с подведения "своеобразного" итога - сцены из "Перекрестка", в которой постаревшие Виктор и Гелена встречались спустя шестьдесят лет после первоначальной встречи.

А сама "Варшавская мелодия", которая включала в себя три встречи возлюбленных, игралась как воспоминание - об ушедшей молодости и зрелости. При том разновозрастные сцены героев позволяли молодым актерам полностью раскрыть свой актерский потенциал - и благодаря их мастерству "Варшавская мелодия" вновь завоевала любовь публики.