Севастопольский драмтеатр открывает сезон "Доктором Живаго" Пастернака

Сюжет
В Севастопольском академическом драматическом театре имени Луначарского режиссер Иван Миневцев поставил спектакль по роману Бориса Пастернака "Доктор Живаго" в инсценировке Ирины Васьковской. Премьера - 12 сентября - совпадает со 115-летием открытия театра. Чем интересен новый взгляд на это произведение, "РГ" расспросила накануне премьеры самого постановщика.
Репетиция спектакля Доктор Живаго. Юрий Живаго - Александр Аккуратов.
Репетиция спектакля Доктор Живаго. Юрий Живаго - Александр Аккуратов. / предоставлено театром

Ваш "Доктор Живаго" ставился специально к юбилею театра?

Иван Миневцев: Честно говоря, меньше всего думал об этом: юбилейные торжества всегда - событие разовое, тогда как спектакль должен жить не один год, иметь успех у зрителей и коллег, возможно, фестивальную, гастрольную судьбу. Меня занимал прежде всего мир Пастернака, его поэзия.

"Ко мне на суд, как баржи каравана, столетья поплывут из темноты"… В вашей интерпретации романа поэзии Пастернака уделяется едва ли не больше внимания, чем прозе. Это же не случайно?

Иван Миневцев: На мой взгляд, поэзия для этого романа имеет огромное значение - в ней ключ для разгадки тайны "Доктора Живаго", для понимания чувств его главного героя.

Думаете, роман Пастернака сегодня актуален, спектакль злободневен?

Иван Миневцев: Актуальна его поэзия. Многообразие и эпичность романа окутаны сугубо человеческим переживанием. Поэтому сегодняшние грандиозные события, масштабные изменения в социуме каждый, независимо от того, принимает он в них участие или наблюдает со стороны, претерпевает внутри себя очень глубоко.

Вот эта интимность восприятия нынешних реалий имеет большое значение. Зритель должен прожить вместе с героем и свою собственную историю. Тут мы с романом Пастернака абсолютно сходимся. Именно здесь кроется актуальность: в простом, лиричном и поэтичном осмыслении мира, когда происходящее вокруг постигается исключительно через призму индивидуальности.

Репетиция спектакля Доктор Живаго. Юрий Живаго - Александр Аккуратов. Фото: предоставлено театром

Вы ставили в Севастополе булгаковскую "Белую гвардию" - может ли тот спектакль составить с "пастернаковским" своеобразную дилогию?

Иван Миневцев: Не думаю. "Белая гвардия" раскрывает историю крепкой семьи, а "Живаго" - драму одиночки, который имеет свой взгляд на события современной ему эпохи и пытается максимально отрешиться от них. Хотя… если кто-то увяжет эти спектакли в дилогию - почему бы и нет.

Судя по трем спектаклям, поставленным вами прежде на сцене Театра Луначарского, это вообще главная ваша тема - личность в эпоху суровых катаклизмов, необходимость выбора, от которого зависит настоящее и будущее. Согласны?

Иван Миневцев: Да, здесь, в Севастополе, эта тема очень сильно проявляется в моих спектаклях. Все-таки у каждого времени есть своя поэзия и свой поэт. Меня не покидает предчувствие, что наступает эра Пастернака. Лет пять тому назад казалось, что "лозунговые" стихи Иосифа Бродского захватили пространство. Однако сегодня именно Борис Леонидович с его очень тонким личным настроем звучит актуальней всего. Он очень простой и очень нежный. Вслед за ним хочется говорить человеческим, искренним языком. Пастернаковская острота слова, непринужденность рифмы поражают непритворностью. Поэтому стихи будто пронзают время и пространство - именно такие рифмы уместнее всего во времена испытаний.

Но ведь кому-то роман "Доктор Живаго" и сегодня кажется "заумным". Не опасаетесь таких скептиков - их ведь, как правило, трудно переубедить: они "не читали, но имеют мнение"?

Иван Миневцев: Я не ставлю цели кого-то переубеждать. Все-таки литература и театр - разные виды искусства, и человек, пришедший в театр, - зритель, а не читатель. Именно зрителю мы адресуем вопрос, проистекающий из поэтической части романа: что останется после нас? Любая земная жизнь конечна - хотя, по слову Пастернака, человек остается жить в памяти. И для меня "Доктор Живаго" - о том, что все проходит, а поэзия остается. Животворная энергия стихов Бориса Леонидовича - часть нашего культурного кода. С этими мыслями мы приступали к работе над этим романом. Его невозможно инсценировать целиком, надо было найти и открыть некую "форточку" - и ею оказались стихи, оставшиеся после главного героя, Юрия Живаго.

Вы уже восемь лет служите главным режиссером Челябинского драматического "Молодежного театра" и много ставите в других городах. Чем для вас привлекателен севастопольский театр?

Иван Миневцев: С этим театром у меня ментальная связь. Вообще, я чувствую глубокую привязанность к Севастополю, ко всему Крыму. В 2020 году, приступив к работе с луначарцами, сразу понял: мы мыслим в одном театральном направлении, у нас схожее понимание сверхзадачи спектакля, сути поэтического образа. Так что приезжаю в Севастополь как на праздник - любимые места, знакомый зритель, все родное.