Дед Сарай и секретарь Чуковского: Малоизвестные факты о драматурге Евгении Шварце к его 130-летию

"Пишу все, кроме доносов" - фраза, ставшая крылатой, принадлежит советскому драматургу и сценаристу Евгению Шварцу. "Уж лучше сказки писать. Правдоподобием не связан, а правды больше", - а так Шварц объяснял свой выбор жанра. И писал, надолго закрепив за собой репутацию "детского" писателя, а значит, будто бы не слишком серьезного. Но его сказки и пьесы были рассчитаны на взрослого читателя и зрителя: в них хватало горькой правды, тонкой иронии и смелых обобщений. Неудивительно, что постановки по его текстам нередко перелицовывали, запрещали, а спектакли снимали прямо перед премьерой. При этом зрители их любили, они становились хитами, а реплики из пьес мгновенно разлетались на цитаты.

Сегодня, в день 130‑летия со дня рождения Евгения Шварца, вспомним не самые известные факты его биографии, поговорим о трех его главных пьесах и еще раз вчитаемся в яркие цитаты драматурга.

Интересные факты из жизни Евгения Шварца

Был из семьи медиков. Отец Евгения Шварца, Лев Борисович Шварц, был земским врачом‑хирургом: окончил медицинский факультет Казанского университета и много лет работал в разных городах. Мать, Мария Федоровна (в девичестве Шелкова), прошла акушерские курсы и тоже была связана с медициной. При этом она увлекалась театром и играла в любительском кружке.

Не умел, но писал. В восемь лет Женя Шварц еще не умел писать, но уже тогда мечтал стать писателем. Он брал листы бумаги и заполнял их волнистыми линиями, имитируя строки текста.

Писал под псевдонимом. В начале литературной карьеры Евгений Шварц публиковал фельетоны под псевдонимом Дед Сарай. Под этим именем выходили сатирические заметки и фельетоны. В них молодой автор с юмором и иронией откликался на бытовые и общественные темы.

Был секретарем у Чуковского. Некоторое время Шварц работал секретарем у Корнея Ивановича Чуковского. Именно в этот период он начал активно писать сатирические фельетоны и сотрудничать с детскими журналами "Еж" и "Чиж".

Стал армянином. В 1920 году Евгений Шварц связал свою судьбу с актрисой Гаянэ Халайджиевой. Они познакомились в "Театральной мастерской" во время репетиций. Ради брака Шварц принял Армянскую апостольскую веру: семья невесты, особенно ее братья, сочли союз армянки с евреем чем‑то из ряда вон выходящим и настояли на этом условии. Сам Шварц к религии был равнодушен и пошел навстречу родным жены. Долгое время в паспорте писателя значилось "армянин".

Актер, ненавидящий актерство. Когда закрылась "Театральная мастерская", где Шварц служил актером, он не очень расстроился и написал в дневнике: "Я ненавидел актерскую работу и, как влюбленный, мечтал о литературе, а она все поворачивалась ко мне враждебным, незнакомым лицом".

Любил Чехова. Среди всех писателей Шварц особенно выделял Антона Чехова. В своей записной книжке он писал: "Я люблю Чехова. Мало сказать люблю - я не верю, что люди, которые его не любят, настоящие люди. Когда при мне восхищаются Чеховым, я испытываю такое удовольствие, будто речь идет о близком, лично мне близком человеке".

Обожал букинистические магазины. Всю жизнь писатель страстно любил книги и не жалел на них денег. Он обожал ходить по букинистическим лавкам в поисках редких и дорогих изданий.

Три главные пьесы Евгения Шварца

"Голый король"

Пьеса "Голый король" (1934) - сатирическая сказка для взрослых, созданная по мотивам сказок Г.Х. Андерсена ("Новое платье короля", "Свинопас", "Принцесса на горошине"). Свинопас Генрих и принцесса Эльза мечтают быть вместе, но их счастью мешают придворные интриги и воля короля. Вокруг монарха вьется свита, в которой процветают лесть и приспособленчество. В королевстве сжигают книги на площадях: сначала "действительно опасные книги", а потом и все подряд.

Московский драматический театр "Современник". Пьеса "Голый король" Евгения Шварца. В главной роли - Евгений Евстигнеев. Фото: Юрий Абрамочкин/РИА Новости

В пьесе Шварц через гротеск и юмор показывает, как работает механизм власти: ложь постепенно становится нормой, а страх заставляет людей притворяться, будто они видят то, чего нет. Пьеса обличает приспособленчество, конформизм и культ власти: придворные не просто лгут - они сами начинают верить в собственную ложь, чтобы выжить в этой системе. Король у Шварца тщеславный и инфантильный человек, которому все подыгрывают. В репликах и деталях современники считывали намеки на нарастающий тоталитаризм, цензуру, пропаганду и атмосферу страха 1930‑х годов. Поэтому пьеса долгие годы не допускалась к постановке.

Впервые пьеса "вышла на сцену" в 1960‑м году в театре "Современник" в постановке Олега Ефремова, в роли короля выступил Евгений Евстигнеев. Позднее "Голый король" вошел в репертуар многих театров и стал восприниматься как вневременная притча о власти, страхе и правде.

"Дракон"

Пьеса "Дракон" (1942-1944) буквально притча о тирании и свободе. В условном европейском городе уже 400 лет правит Дракон: он жесток, но горожане к этому привыкли и даже находят оправдания его порядкам. Каждый год он забирает самую красивую девушку в жертву, и вот однажды ею становится Эльза.

Артист Лев Колесов в роли Дракона в спектакле по пьесе Евгения Шварца "Дракон". Фото: В. Шияновский/РИА Новости

Но в город приходит рыцарь Ланцелот и решает сразиться с Драконом. Люди не поддерживают его, они не хотят перемен и не понимают, зачем рисковать: им спокойнее жить по старым правилам. Но Ланцелот побеждает Дракона. Все радуются и, кажется, теперь заживут по-новому. Но власть захватывает Бургомистр и начинает управлять теми же методами, что и Дракон: требует подчинения и выдает себя за спасителя. Многие горожане охотно ему верят.

В этой пьесе Шварц показывает, что убить внешнего врага мало - нужно победить "дракона" внутри людей, их привычку подчиняться и оправдывать несправедливость. Ланцелот понимает, что настоящая свобода возможна, только если сами люди захотят быть свободными и перестанут искать сильного правителя.

Пьесу долго не ставили из‑за острой социальной подоплеки. Впервые ее показали в 1962 году в Ленинградском театре комедии в постановке Николая Акимова, а позже по ее мотивам Марк Захаров снял фильм "Убить дракона".

"Обыкновенное чудо"

В пьесе "Обыкновенное чудо" (1956) нет жесткой сатиры, как в других работах Шварца. "Обыкновенное чудо" скорее размышление о смелости любить и о том, что настоящие чувства не подчиняются никаким сценариям. Любовь здесь побеждает волшебство.

Кадр из фильма "Обыкновенное чудо". Фото: kino-teatr.ru

Однажды волшебник ради забавы превращает медведя в юношу. Стать снова медведем он сможет, если его по-настоящему полюбит и поцелует принцесса. Медведь и Принцесса влюбляются, но юноша из страха перед опасностью убегает, а расстроенная Принцесса решает выйти замуж за первого встречного. Но их пути снова пересекаются. Принцесса целует Медведя и вопреки законам магии он остается человеком: любовь сотворила "обыкновенное чудо". Пьеса стала театральной классикой, а после фильма Марка Захарова (1978) многие ее реплики разлетелись на цитаты.

Десять ярких цитат из произведений Евгения Шварца

• "Быть настоящим человеком - очень нелегко" ("Обыкновенное чудо");
• "Мне ухаживать некогда. Вы привлекательны, я привлекателен - чего же тут время терять?" ("Обыкновенное чудо");
• "Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придет конец" ("Обыкновенное чудо");
• "То, что вы называете любовью, - это немного неприлично, довольно смешно и очень приятно" ("Обыкновенное чудо");
• "Единственный способ избавиться от драконов - это иметь своего собственного" ("Дракон");
• "Когда тебе тепло и мягко, мудрее дремать и помалкивать, мой милейший" ("Дракон");
• "Настоящая война начинается вдруг" ("Дракон");
• "Я не волшебник. Я только учусь. Но ради тех, кого люблю, я способен на любые чудеса" ("Золушка");
• "Вы так невинны, что можете сказать совершенно страшные вещи" ("Голый король");
• "Детей надо баловать - тогда из них вырастают настоящие разбойники" ("Снежная королева").