"После импрессионизма"
ГМИИ им. Пушкина, 18 апреля - 20 августа 2023 года
Увидеть всех Матиссов, Пикассо, Моне, Ренуаров и Гогенов, которые есть в коллекции Пушкинского музея, и узнать, как они повлияли на Репина, Серова, Малевича, Кандинского, можно на новой выставке "После импрессионизма". Импрессионизм - это картины, которые всегда радуют глаз, праздник жизни, гимн бытию. Русский импрессионизм пошел своим путем, нашел свой язык, свою интонацию. Когда во Франции на импрессионистов стояли очереди, в России искусство принадлежало передвижникам. Пока французы любовались тихой природой, парижскими кафе, русские художники пытались обучать, менять, влиять на общественные настроения и умы. Все изменилось, когда Репин и Поленов побывали в Европе, получив поездку как вознаграждение Императорской академии художеств за отличную учебу...
В масштабном проекте, который займет три этажа музея, без участия ведущих российских институций не обошлось - свои картины предоставили Третьяковка, Русский музей, Эрмитаж и региональные музеи от Серпухова до Ульяновска.
Ярмарка классического, современного и ювелирного искусства "Арт Москва"
Гостиный двор, 19-23 апреля 2023 года
В Гостином дворе открыта ярмарка классического, современного и ювелирного искусства "Арт Москва"Работы современных художников соседствуют на "Арт Москве" с археологическими находками, арт-объекты - со старыми мастерами и ювелирными украшениями, фотографии - со скульптурой. Разделения нет - все представлено в лучших традициях зарубежных салонов.
Здесь можно прикупить красивые дизайнерские вещи для дома и даже классику музейного уровня, например картину Константина Маковского "Жница" (ок. 1880), икону "Святая Анна Пророчица" (оклад, 1886), принадлежавшую графине Анне Толстой (княжне Грузинской); картину Ивана Айвазовского "Аю-Даг при лунном свете в Крыму" (1889), которая экспонировалась в 1891 году на прижизненной выставке художника в Императорской академии художеств; или парадный портрет Карла Брюллова на фоне древних Помпей кисти Федора Завьялова.
Впервые в этом году гостям "Арт Москвы" предложен раздел "Галерея дизайна", в котором дизайнеры, декораторы, керамисты, производители мебели расскажут, как создать интерьер своей мечты.
"На языке правил и исключений. Наука и искусство"
Еврейский музей и центр толерантности, до 2 июля 2023 года
В Еврейском музее и центре толерантности открыта выставка "На языке правил и исключений. Наука и искусство"Выставка расскажет, как устроена Вселенная, как раньше измеряли подземные толчки и какие законы оптики вдохновляли импрессионистов. Шесть разделов - шесть кабинетов ученых: астронома, биолога, физика, оптика, географа, биомеханика.
Проект, созданный совместно с Политехническим музеем, семейный, поэтому экспонаты висят чуть ниже привычной развески. Все интерактивное. Так, гости могут раскрасить бумажных рыб и креветок (копии с картин Хокусая и Арчимбольдо), а с помощью сканера оживить их в цифровом аквариуме или построить модель Солнечной системы из песка.
Из выставленных раритетов - телескоп XVIII века, солнечный микроскоп XIX века, складные солнечные часы. И все это в обрамлении живописных шедевров - Рембрандта (своим кабинетом Фауста он задает настроение всему проекту), Питера Брейгеля Младшего, Жоана Миро, Казимира Малевича.
Может ли современная наука помочь в понимании искусства? Познаваема ли Вселенная и какова в этом роль живописи? Насколько реален видимый мир? Этими вопросами невольно задаешься, прогуливаясь из одного кабинета в другой.
"Гимн стеклу"
Музей хрусталя имени Мальцовых в Гусь-Хрустальном, до 18 июня 2023 года
Мировая история стекла насчитывает более шести тысячелетий. А первые стекольные заводы были открыты в России в XVII веке, но их изделия не имели массового производства из-за своей дороговизны. В XVIII веке появились частные стекольные предприятия, которые создавали бытовую посуду. Cамое знаменитое - производство предпринимателя Акима Мальцова - располагалось под Можайском. Но после указа вывести все заводы из окрестностей Москвы и Петербурга переехало в Гусь-Хрустальный под Владимиром.
Здание, в котором располагается музей, - само по себе произведение искусства. Творение Леонтия Бенуа, похожее на русский терем, удивляло даже столичных жителей. В 1930-е годы его превратили во дворец труда - как будто гигантским ножом срезали весь верх с маковками и колокольней. В 1983 году здесь, чтобы спасти шедевр, открылся Музей хрусталя, в чьей коллекции отражена вся история хрустального завода Гусь-Хрустального - от утонченных и артистократично-изящных бокалов и графинов XVIII века, рюмок-мух, использовавшихся в трактирах при Петре I, до хрустальных моделей коронавируса, сделанных в веке XXI.
На производстве хрусталя в Гусь-ХрустальномПолотно Виктора Васнецова "Страшный суд" площадью 49 кв. метров, над которым художник трудился 8 лет, и мозаику из смальты по его эскизам, посвященную Богородице, "О тебе радуется Благодатная" в алтарной части Георгиевского собора также удалось сохранить.
В подклете музея сейчас открыта выставка "Гимн стеклу", рассказывающая о заводе. Впервые на ней можно увидеть изделия из уранового стекла, светящиеся необычным зеленым светом.
"Талисман в дорогу"
Музей современного искусства Эрарта, Санкт-Петербург, до 23 июля 2023 года
Тема выставки редкая - автомобильные маскоты, те самые фигурки, которые украшали капоты и радиаторы автомобилей 100 лет назад. Это больше чем аксессуар - вспомните, как украшались ассирийские колесницы, венецианские гондолы, носы лодок викингов. Мода на подобные амулеты на современных колесницах зародилась в 1920-е годы. Те автомобили уже не производят, а маскоты живут до сих пор в собраниях коллекционеров.
Для автомобиля можно было приобрести любую фигурку, а не только ту, которую установил производитель: животных, богов ветра, Святого Георгия или даже своих возлюбленных. По современным требованиям безопасности размещать маскоты на капоте нельзя, да и сделать это просто негде - крылья нынешних автомобилей не выходят за пределы кузова, а радиатор, как правило, полностью скрыт в корпусе.
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку "Талисман в дорогу"В Музее архитектуры продолжает работать экспозиция "Калязин. Фрески затопленного монастыря", посвященная живописи затопленного Троице-Макарьева монастыря в Калязине, основанного преподобным Макарием Калязинским в 1434 году. Монастырь посещали Иван Грозный, Борис Годунов, Алексей Михайлович. Его затопили в 1940 году, но фрагменты настенной живописи были спасены. В январе-феврале 1940 года при температуре, достигавшей минус 32 градуса, со стен Троицкого собора было снято 126 фрагментов стенописей, большая часть из которых была передана в музей.