Любовь, талант и море обаяния: Сегодня 50 лет исполняется Ильдару Абдразакову

Спектакль поставил режиссер Джанкарло Дель Монако. Заглавную партию злодея исполняет Ильдар Абдразаков.

Он уже пел всех Мефистофелей - в операх Гуно, Берлиоза и того же Бойто. Но в Большом театре он споет сразу после Федора Шаляпина. Великий бас исполнил эту партию на той же сцене 120 лет назад. Прежде в Большом театре оперу ставили, а после - никогда.

Федора Ивановича не слыхали?

Известно, что Шаляпин для себя считал роль Мефистофеля одной из главных в жизни. При этом жаловался, что она ему не удалась.

Уверял, что "прежде всего, черт должен быть не так страшен и безобразен, как его малюют. Он скорее красив".

Он для Шаляпина - второе "я" блуждающего в поисках истины Фауста, сидит внутри и потихоньку проявляется.

Абдразаков уверяет: все басы мечтают об этой партии - красивой и благодатной. Не просто сложность арий, а нужно море магнетизма. Мефистофель - это же не просто "нехороший человек", это такое абсолютное, циничное зло. Очень важный персонаж - в любые времена ужасно актуальный.

На лукавые вопросы Абдразаков отвечает: "Главное, конечно, в жизни душу дьяволу не продавать самим. У меня, по счастью, в жизни не было таких искушений. Но Мефистофель - персонаж, который способен перевоплощаться и прятаться везде, особенно в мыслях людей бездуховных… Он заменяет подлинное чувство подобием любви, создавая между людьми пустоты, которых быть не должно".

Что связывает Абдразакова с Шаляпиным?

Понятно, голос: глубокий, гибкий, мощный высокий бас (бас-баритон). Абдразаков говорит: Шаляпин звуком голоса буквально рисовал портреты своих героев в драматических обстоятельствах.

Можно найти сохранившиеся записи Шаляпина - сквозь треск и шипение времени доносится голос из вечности, как знак бессмертия. За душу берет.

А в сериале "Шаляпин" главный герой (его играет Александр Горбатов) поет голосом Ильдара Абдразакова. Звучание чище, без шипения, но тоже ведь - гипнотизирует сам голос. Можно даже не смотреть, а просто слушать.

Вслед за Шаляпиным Абдразаков блистал в роли Мефистофеля на тех же легендарных сценах - в миланском "Ла Скала", в нью-йоркском "Метрополитен-опера" и в Мариинском театре.

Дальше копнуть - сплошные совпадения. В сентябре 1890 года 17-летний Федор Шаляпин впервые вышел на профессиональную оперную сцену в Уфе (в хоре труппы Семенова-Самарянского). Через сто лет, в 1990-х, в той же Уфе, на сцене Башкирского театра оперы и балета первые шаги делал юный Ильдар Абдразаков.

Что уж говорить и о таком: в юности Шаляпина не приняли в казанский хор, а 10-летнего Абдразакова чуть было не отчислили из музшколы, решив, что "слуха нет". Об этих случаях, конечно, можно вспоминать, как о курьезах, но…

И в Бразилию - за Шаляпиным?

Ученики тут появились не случайно.

Сам Ильдар Абдразаков уделяет им особое внимание.

Сейчас вот, этой осенью - красивым шлейфом абдразаковского юбилея - по стране пройдут концерты: в 15 городах, от Мурманска, Архангельска и Петрозаводска до Салехарда и Воткинска, где родился Чайковский.

Участники концертов - сам Абдразаков, Ольга Перетятько и другие именитые певцы - и вместе с ними 12 начинающих счастливчиков, прошедших мастер-классы в Летней школе.

Занимался ли Шаляпин когда-то с учениками? Мастер-классов в нынешних понятиях, конечно, он не вел. Но в мемуарах у него переплелись воспоминания из жизни, творчество и мысли об актерском мастерстве. Ставя спектакли в Мариинском и Большом, он так детально разбирал с молодыми исполнителями их партии, обозначал эскизы и портреты их ролей, что некий баритон Иоаким Тартаков написал: да это, мол, бесценные уроки - надо книгу после репетиций написать. Увы, не написали.

Но к чему я это вспомнил?

Мне вот довелось однажды года полтора назад побывать на мастер-классе Абдразакова. Причем в Бразилии - там открывались "Русские сезоны".

И ведь тут опять сошлось. Без малого за сто лет до этого в том же Рио-де-Жанейро побывал Шаляпин. Там была бразильская зима - жара стояла там для сильных духом. Федор Иванович отчитывался письменно, как там было тяжело: "Пел, отдохнул и даже растолстел".

Абдразаков дал камерный концерт в зале Сесилии Мейрелес. С ним выступала пианистка Мзия Бахтуридзе, концертмейстер миланского Ла Скала - они с певцом знакомы не один десяток лет.

Почему он подмигнул?

В программе была русская музыка: Чайковский, Мусоргский, Рахманинов. Больше полутора часов без перерыва - на одном дыхании. А концерты Абдразакова как раз и обволакивают - чудом обаяния. Зал с первых минут колышется, и сеньориты не выдерживают, вскакивая: "браво", "брави". У сеньоров и старушек-донн морщины стерлись с лиц. Сюжет концерта к этому располагал.

Сначала шло признание в любви ко всем и ко всему - Чайковский сам когда-то прослезился, написав романс "Благословляю вас, леса".

А все проникновенней, голосом Абдразакова: "Средь шумного бала". А потом - "Нет, только тот, кто знал" - этот романс Полина Виардо когда-то пела от мужского имени - "как я страдал и как я стражду" - у Тургенева при этом пробегала женственная дрожь и прекращались все подагры.

Потом были еще романсы, серенады, Мусоргский, превратности судьбы и одиночество, и аромат восточного шафрана, все богатства русской музыки. И шуточные, ядовитые, с подтекстами, шаляпинская "Блоха" и "Классик", и рахманиновский шуточный романс - "Икалось ли тебе, Наташа". Следом музыкальное "Письмо Станиславскому", переданное к первому десятилетию Художественного театра через того же Шаляпина.

"Не пой, красавица, при мне" - густой и темный бас летит к высокому регистру. Волны судеб человеческих - вот сюжет концерта: от пафоса к трагедии, от нежности к иронии. И от мятежных волн к любовному томлению.

Тут кто-то кашлянул - Абдразаков между делом кашлянул в ответ. Зал задрожал от счастья. Кому-то, кажется, он подмигнул. Кому-то улыбнулся. И послал воздушный поцелуй…

"Никаких заигрываний, - улыбается Ильдар Амирович. - Просто слушатели разные. Некоторым можно и помочь влюбиться в оперу - чтобы захотелось еще раз прийти".

Окрылить - или прибить?

А через пару дней был мастер-класс.

К Абдразакову ломились выпускники здешних музыкальных учреждений. Уровень их самый разный. Были среди юношей нелепые, даже смешные.

Но при этом - каждому он рад - и каждому свои бесценные подсказки: пригодится все. Урок профессии - и жизни.

Никого не прибивал, не принижал - но окрылял. "Нет, не плохо - просто ты вот это можешь лучше".

Может чему-то научить за несколько часов? Как оказалось, может.

Тут не просто мастер нужен - личность.

Мастер-класс у Абдразакова - занудства никакого. Сложное вдруг становилось ясным - выходил ли ты на сцену или оставался в зале. Все полушутя и весело. А он, однако, говорит, что легкость тут обманчива и все всерьез.

Он знает по себе: "В свое время Ирина Константиновна Архипова, Елена Васильевна Образцова приглашали меня выступать с ними - и вот этот опыт выступлений с легендами оперного вокального искусства оказался очень важен. Сам того не понимая, начинаешь расти... И хочется, чтобы сегодня молодежь училась понимать, без чего не добьешься никаких высот, которые позволили бы выступать на больших мировых сценах"…

И снова: "О, я в твоем возрасте так не умел". И в зале как фонарики слезятся благодарные глаза. И Абдразаков, пританцовывая, добивает обаянием весь зал.

Одна из зрительниц потом дрожащим голосом: "О, как мне жаль, мой папа-музыкант не дожил - как он был бы счастлив на таком концерте".

Другой рассказывает: он объехал 90 стран, но теперь, послушав Абдразакова, вдруг понял, что по-настоящему влюблен - только в Россию.

А он ведь ничего такого и не сделал.

Просто пел. Делился сердцем - по кусочку каждому. Сам удивлялся после: "Видимо, здесь внутренняя связь. Бывает публика горячая - но тут с первой ноты чувствуешь огонь".

Можно подумать - мало ли, что там, в Бразилии? А так ведь у него всегда. И не только и не столько там - скорее, дома, тут. На всех концертах и на мастер-классах.

Записывайте жирно, басом. Тут гипноз простой: любовь, талант и море обаяния народного артиста Абдразакова.

P. S. Что же касается Мефистофеля, у Кристофера Марло в пьесе искуситель Фауста предупреждал: "У ада нет ни места, ни пределов: где мы - там и ад". Главное, нам про это все-таки не забывать.

Ильдар Абдразаков родился в Уфе. Когда-то на решение стать оперным певцом повлиял старший брат Аскар Абдразаков, тоже известный оперный бас, уже семь лет худрук Башкирского театра оперы и балета. После побед в международных конкурсах был приглашен в Мариинский театр, где дебютировал в партии Фигаро в опере Моцарта.

Работал со многими выдающимися дирижерами, для Риккардо Мути и Валерия Гергиева он - один из любимейших басов.

Начавшийся сезон - первый для Ильдара Абдразакова в качестве худрука Михайловского театра в Петербурге. Ближайший гала-концерт здесь пройдет 8 ноября, в день основания Михайловского театра.

Абдразаков также - худрук Севастопольского театра оперы и балета. Прошлой осенью на сцене Мариинского театра была представлена первая премьера севастопольцев - опера Рахманинова "Алеко", где Абдразаков и исполнитель заглавной партии, и режиссер.

В день своего 50-летнего юбилея, 26 сентября, певец выйдет в роли Мефистофеля на Историческую сцену Большого театра. Следующий спектакль с его участием - 29-го (начало в 19:00).