
Всероссийский музей декоративного искусства. До 27 сентября
Вера Мухина представлена на выставке как многогранный мастер, подобный великим художникам эпохи Возрождения. Экспозиция показывает все этапы ее творчества - от работы с текстилем до монументальной скульптуры, мелкой пластики и экспериментов с художественным стеклом. В 1940 году Мухина основывает экспериментальную лабораторию на Ленинградской зеркальной фабрике, создает скульптуры из стекла, а также интегрирует стекло в архитектуру. Ее творчество впервые раскрывается через мировой контекст искусства - от античности до ХХ века.
Музей Москвы. До 30 августа

Плакат - один из самых ярких документов любой эпохи. Он отражал надежды, мечты и идеалы современников и, конечно, рекламировал. На выставке, которая стала продолжением издания "Москва в плакате, плакат в Москве", показывают как дореволюционные экземпляры с конца XIX века, так и более современные - вплоть до 1990-х годов. Сегодня эти произведения массового тиражного искусства уже потеряли свою агитационную силу, но стали проводниками в прошлое. Они расскажут, чем жили и во что верили москвичи с начала Первой мировой войны до перестройки. Кстати, часть из них была создана легендами советского искусства - Владимиром Маяковским, Казимиром Малевичем, Александром Родченко, творческим коллективом "Кукрыниксы" и другими.
Музей нумизматики. До 30 сентября

Золотые, серебряные и бронзовые монеты древних городов Таманского полуострова, Крыма и других регионов Северного Причерноморья составляют главные артефакты выставки. Проект раскрывает судьбу Боспорского царства на берегах Керченского пролива, в которое входили жители греческих полисов и кочевники-скифы. Экспозиция рассказывает о развитии нумизматики Боспора и его правящих династиях, о богах, которым они поклонялись, городах и странах, с которыми боспоряне торговали. Также на выставке представлены золотые сокровища древнегреческих полисов и местных кочевых народов.
ГЭС-2. До 23 августа

Выставка открывает живопись и философское наследие одного из самых значительных индийских поэтов и мыслителей XX века в диалоге с работами современных авторов. Рабиндранат Тагор был педагогом, поэтом и лауреатом Нобелевской премии по литературе, но лишь в 67 лет стал художником, создав за 13 лет 2500 произведений. В работах Тагора традиции индийского искусства сближаются с западными модернистскими течениями: экспрессионизмом, примитивизмом, ар-нуво.
До 4 октября

Выставка впервые объединяет работы ведущих преподавателей школы нового образца под руководством Елизаветы Званцевой - Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина с произведениями их студентов - Елены Гуро и Михаила Матюшина, Фавсты Шихмановой и Раисы Котович-Борисяк. Одно из самых востребованных учебных заведений Петербурга, ставшее настоящей творческой лабораторией с 1906 по 1917 годы, меняло художественный язык эпохи, предлагая оригинальные решения в области цвета и формы. Картины на выставку приехали из музеев Самары, Волгограда, Вятки, Татарстана и частных собраний.
Третьяковская галерея (Кадашевская набережная, 12). До 8 ноября

Проект знакомит зрителя с уникальным методом работы художника, который интегрировал фотографию в свои картины. Одной из важных тем экспозиции становится соотношение фотоэтюда и фотоэскиза с живописными произведениями. Специальный раздел посвящен эскизам монументальных росписей, которые отразят поиски Виктора Борисова-Мусатова в области синтеза искусств, выхода за рамки искусства в пространство реальной жизни.