Программа третьего фестиваля и роль музыки в безумном мире. Интервью с Денисом Мацуевым

Фестиваль Дениса Мацуева в Суздале завершился триумфально. В этом, действительно намоленном месте, невозможно, чтобы что-то не получилось: "Сплошная магия и волшебство", - так говорит маэстро.

Это и новое начинание фестиваля - невероятное прочтение оперы "Война и мир" Прокофьева на открытии, и десятидневный марафон самых разнообразных концертов на любой вкус… Пожалуй, неохваченным остался только один жанр - драматический, но это "как бы упущение", считает Денис Леонидович, обязательно исправят в следующем году. Программа третьего фестиваля, который пройдет в Суздале с 10 по 18 июля 2027 г., готова. Даже 2028-й год уже планируется.

Денис Мацуев ни капельки не сомневался, что его новое детище, уникальное по содержанию и размаху, обязательно "выстрелит"! Точную статистику, скорее всего, объявят позднее, но уже известно, что каждый день открытые площадки фестиваля посещали 5-6 тысяч зрителей. А некоторые концерты были общедоступными, то есть, бесплатными. Сюда приехали зрители из самых разных уголков нашей необъятной страны; купили билеты заранее и зрители из Европы, Азии, Южной Америки и даже Австралии.

Мацуев: Теперь сцена на фестивале - защищенное от ветра и дождя пространство в форме ракушки, которое в том числе становится резонатором. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Но маэстро Мацуев считает, что "битва" за билеты на третий фестиваль будет серьезная, как только они появятся.

В последний день перед закрытием, во время интервью, мы прогуливались по живописной улочке - Пинаихе, и вдруг к Денису Леонидовичу подходит девочка лет пяти и запросто угощает его персиками. Потрясающе? И это тоже фестиваль в Суздале...

Фестиваль в Суздале уже не первый год собирает целое созвездие ярких современных исполнителей. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Денис, на своем фестивале вы соединили "искусство вписывать линии в небо" с природой и музыкой. Какие "привилегии", нюансы открывает формат open-air?

Денис Мацуев: Это отдельный вид искусства с огромным количеством разных деталей, от которых зависит, получится или нет донести задуманное. В этом году мы значительно расширили и углубили сцену. Теперь это защищённое от ветра и дождя пространство в форме ракушки, которое в том числе становится резонатором.

Считаю очень удачным сделанный на фестивале звук, ведь при нашей огромной аудитории без микрофонов на концертах не обойтись. Но мы пользуемся ими, можно сказать, минимально, потому что естественная акустика лучше для классики.

Когда продумывали фестиваль, понимали, что сцену можно поставить в любом месте этого изумительного города, где церкви и древние монастыри буквально на каждом шагу. Выбранные локации Кремля и Зарядья на фоне любимой речки Каменки, в которой мы плавали еще детьми, когда приезжали в летнюю творческую школу "Новых имен", а также целое созвездие ярких современных исполнителей и то, как подается наш фестиваль в трансляциях Московской филармонии, - все это создает настоящий музыкальный кратер вулкана, в котором творится искусство!

На сцене и юные виртуозы из летней творческой школы "Новые имена", которая работает в Суздале. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Ваш заключительный концерт - настоящая "бомба". На сцену вышли знаменитые джазмены, известные классические музыканты и все слились в упоении джазовым искусством… Почувствовали себя "джазменом"?

Денис Мацуев: Я джазменом себя не называю. Играю джаз классическими руками и без этого дела уже не могу. Любовь к нему привил мне отец - великолепно играющий классику джазовый музыкант. Замечу, что джаз может быть в любом виде искусства.

Для меня это прежде всего спонтанность и, конечно, импровизация - полет души. Поэтому многие члены нашей джаз банды, изначально не имевшие к этому искусству отношения, великолепно импровизируют. Это домристка Екатерина Мочалова, саксофонистка Соня Тюрина и флейтистка София Виланд. А импровизация - это то, что происходит только здесь и сейчас.

Каждый день открытые площадки фестиваля собирали по 5-6 тысяч зрителей. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

И вот вам примеры. Во время концерта блистательной Мариам Мерабовой, я проходил случайно мимо и заслушался. Певица жестом пригласила меня на сцену, и мы вместе, без репетиций, исполнили знаменитую тему Чика Кориа "Испания".

А Хибла Герзмава в конце нашего джазового концерта вдруг предложила… станцевать! Но я придумал другое: встал в оркестре в ударную группу - и, как ни в чем не бывало, играл на ксилофоне. А она мне кричит: "Мацуев, я тебя жду!" Подхожу к авансцене, Хибла снимает свое норковое манто, швыряет его в меня, а я встаю на колени, и мы исполняем русскую народную песню "Травушка-муравушка". И это тоже в своем роде джаз…

А кто для вас, академического музыканта, гений джазового пианизма?

Денис Мацуев: Мой кумир - это Оскар Питерсон. Мне посчастливилось с ним познакомиться незадолго до его ухода.

Выступление Хиблы Герзмава было как фейерверк. В финале концерта они с Мацуевым еще исполнят дуэтом русскую народную песню "Травушка-муравушка". Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Спрашивать, любите ли вы русскую природу, - все равно, что спрашивать, любите ли вы Рахманинова. У композитора есть потрясающее высказывание: "В каждом русском есть тяга к земле, больше, чем у какой-либо другой нации"… Какие сочинения Сергея Васильевича вы связываете с красотой русского пейзажа, той же земли Суздальской?

Денис Мацуев: Нашим русским просторам созвучна любая музыка Рахманинова - Всенощная, его симфонии, фортепианные концерты, опера "Алеко". А когда находишься в Суздале и смотришь на это невероятное количество церквей, его симфоническая поэма "Колокола" отзывается реальным колокольным звоном!

Когда я впервые играл здесь Третий концерт, понял, что в этих декорациях музыка звучит совершенно иначе. Рахманинов - это не просто красивые мелодии; это невероятная глубина, огромная трагедия чувств. На мой взгляд, даже когда он жил в России, он предчувствовал эту трагедию номер один его жизни - быть отлученным от своей земли.

Я бы, наверное, такого никогда не пережил. Не представляю себя без своей родной земли, родного дома в Иркутске, любимых кедров, березок… без Суздаля, Москвы. Эта мощная энергетическая тяга необъяснима.

Зрители приехали на фестиваль из самых разных уголков нашей страны. Купили билеты заранее и зрители из Европы, Азии, Южной Америки и даже Австралии. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Вы - креативный зачинатель многих "культурных" идей и масштабных событий. Публика постоянно ждет от вас чего-то особенного и неординарного. Как справляетесь с этим?

Денис Мацуев: Я просто люблю музыку, люблю свою публику, а также импровизацию и спонтанность, присутствующую на сцене и в жизни. Поверьте, самые удачные идеи приходят внезапно, когда ты лежишь на траве, на берегу реки Каменка!

Но эти идеи приходят ко мне и когда разучивается новый репертуар. Когда, как говорил Рихтер, "закипает вода". И ты начинаешь думать - а почему нет?! Обдумываешь и лепишь эти проекты.

Так, в Иркутск (где в 90-е годы вообще ничего не было) на мой фестиваль "Звёзды на Байкале" вдруг приехали и Темирканов, и Спиваков, и Образцова, и Гергиев!.. Никто вообще не мог понять, как это стало возможным. Или вот здесь, в Суздале, - все звезды сошлись!

Настоящим любителям музыки не страшны ни зной, ни ливни. Тем более что некоторые концерты были общедоступными, то есть бесплатными. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Но вы же и хотите удивлять?

Денис Мацуев: Нет, я никогда не буду кого-то специально чем-то удивлять. Моя творческая жизнь - это огромная длинная музыкальная фраза, как у Рахманинова, и, надеюсь, пока она не заканчивается.

Сейчас многие исполнители становятся персонами медийными. Роли концертных агентов, стоящих за современными артистоми, в новом мире, новой реальности выходят на первый план?

Денис Мацуев: Агенты - часть нашей профессии, без них никуда. Найти хорошего агента - это как найти настоящего члена своей семьи. Этот человек должен понимать твою натуру, внутренний мир и то, по каким канонам должна развиваться твоя карьера.

Сейчас, когда мир сходит с ума окончательно, настоящая музыка является не просто отдушиной, она становится терапевтом, вакциной, называйте, как хотите. Благо, что из года в год знаменитые профессора Московской и других консерваторий вместе с нашим фондом "Новые имена" объезжают порядка 30-ти российских регионов, после которых наша команда пополняется новыми стипендиатами. А дальше - у них большой список детских и юношеских конкурсов и главный итог - знаменитые конкурсы Чайковского и Рахманинова.

Всемирный бас номер один Ильдар Абдразаков всегда украшение любого музыкального праздника. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Проходя весь этот путь к известности, талантливые молодые чада, конечно же, сталкиваются с теми, кто им может организовывать концерты. А к этим детям нужен особый подход, потому что каждый из них - абсолютный самородок, требующий огранки! Но бывают разные ситуации - и здесь необходима четкая поддержка педагогов, чтобы ребята под их чутким наставлением развились в настоящих больших музыкантов.

Согласны, что сейчас иногда все сводится к тому, как "продать" того или иного артиста?

Денис Мацуев: Да, я с этим сталкивался. У некоторых организаторов концертов мне приходилось просто "пробивать" в программы редко звучащие произведения, а потом получалось так, что именно они начинали иметь успех и исполняться на сцене.

Начинающим музыкантам часто диктуют что играть. Когда после конкурса Чайковского у меня был тур по Америке, 50 концертов - 30 из них имели в программе Первый концерт Чайковского, причем, подряд… Наши "грандпиановцы", захватившие лучшие залы и играющие самые разнообразные программы, растут как большие музыкальные личности, и я за ними слежу, советую, как не обжечься, подписывая контракты с тем или иным агентством.

Среди звезд, поддержавших Дениса Мацуева и его фестиваль на фоне суздальских храмов, безусловно, дирижер Валерий Гергиев. Фото: Евгений Евтюхов/ Пресс-служба фестиваля Дениса Мацуева в Суздале

Современные технологии и интернет приучают слушателей к поверхностному и пассивному восприятию музыки. Как вернуть думающую публику?

Денис Мацуев: Очень важно, что поют и слушают в семье, какую музыку слушала мама в ожидании младенца. Даже музыка, звучащая в машине, играет роль… Не понимаю, когда люди едут под "долбежку" невнятной какофонии, причем, включенной на полную громкость. Я отношусь с уважением ко всем стилям музыки, если они сделаны талантливо. Но, есть некая оголтелость, связанная с шоу-бизнесом, и она не имеет никакого отношения к искусству.

Абсолютно точно могу сказать, что за последние 30 лет к воспитанию публики, я приложил немало усилий. Конечно, не только я. Необходимо всеми возможными способами знакомить детей и большую аудиторию, как например, в Суздале, с популярными произведениями классики, чтобы потом их завлечь в залы.

Добавлю: когда ребенок начинает свое большое путешествие в этот мир, важна сама подача музыкального материала. Пример: у знаменитого музыканта Лоренца Настурика-Гершовичи и его Страдивари-ансамбля есть музыкальный проект, обучающий детей музыке. Получив такой уникальный опыт общения, эти дети, может, и не будут музыкантами, но, когда вырастут, в думающую публику обязательно превратятся.

И еще. Не бывает бездарной публики. Если зазвонил мобильный в зале, больше требований я предъявляю к себе, нежели к людям, которые якобы потеряли контроль над моей интерпретацией.

Судя по вашим многочисленным интервью, вы - абсолютно земной человек. Такое редкое для творческой личности сочетание - плюс или минус?

Денис Мацуев: Меньше всего хочу говорить о себе и рад тому, что моя деятельность приносит кому-то пользу. На самом деле, я об этом не думаю: веду себя естественно и не пытаюсь быть "своим парнем". А кто - "земной человек", кто нет, - рассудит время…

Есть артисты, специально выстраивающие себе имидж простых, земных. А есть - вроде бы простые и нормальные, но надевающие маску недоступности - "гения" либо "отшельника". Понимаешь, что это всего лишь игра, - а публика часто в это верит.

Я глубоко убежден, что артист не должен играть с публикой. Для меня она - главный критик. Публику (тем более, русскую) нельзя обманывать. Особенно, когда ты с ней завел большой и долгоиграющий "роман" и даже "семейные отношения" (смеется).

Можете сказать, кого или что вы больше любите: "себя в музыке" или "музыку в себе"?

Денис Мацуев: Я играю то, что написал композитор. Люблю музыку разную - ведь репертуар у пианистов огромный, в отличие, к примеру, от скрипачей. Музыка звучит во мне каждую секунду: та, которую играл, играю сейчас или сочиняю. А когда выходишь на сцену, "проносишь" эту музыку через сердце, через душу непосредственно в зал. Ты "проносишь" её через себя, и без твоего видения, твоей интерпретации - уже не можешь существовать.

Я не играю просто ноты - это к вопросу об искусственном интеллекте: к счастью, нам не грозит, что он когда-то заменит нас на сцене. Я делюсь своими мыслями с публикой сегодня, здесь, в этом зале.

И все-таки, кто кого выбирает: вы - музыку, или она - вас?

Денис Мацуев: Когда мне говорят, не надоел ли тебе Первый концерт Чайковского, я всегда отвечаю: "Вопрос надо ставить немножко по-другому. А не надоел ли я ему?"

И потом, что за вопрос: не надоело ли тебе играть гениальную музыку? Каждый раз, выходя на сцену, глубоко осознаю - это мой первый или последний концерт… С таким настроением играю с юного возраста, поэтому выкладываюсь на все 300 процентов. Так и живу. Если это, не дай Бог (а я сейчас смотрю на церкви Суздальского кремля и понимаю, о чем говорю), уйдет от меня - не стану больше выходить на сцену.