Сто пудов любви и сто пудов трагедии. Стоит ли смотреть сериал про "амазонок русского авангарда"

Про "амазонок русского авангарда" сняли сериал
Сюжет
Уже 7 октября в онлайн-кинотеатрах выходит документальный сериал "Амазонки русского авангарда". Каждая из четырех 30-минутных серий посвящена одной из художниц, чье творчество открыло новые горизонты в искусстве ХХ века. Речь о Любови Поповой, Ольге Розановой, Наталье Гончаровой, Надежде Удальцовой.
Режиссер Георгий Аваньян на премьере сериала "Амазонки русского авангарда" в Москве.
Режиссер Георгий Аваньян на премьере сериала "Амазонки русского авангарда" в Москве. / Илья Питалев / РИА Новости

Амазонками их назвали не современники, а искусствоведы конца ХХ века, когда впервые в России делали большую выставку, что открыла для публики огромный пласт практически неизвестного в стране русского искусства ХХ века.

Тот проект, кураторами которого были Джон Э.Боулт, Мэтью Дратт, Зельфира Трегулова, был с огромным успехом показан не только в России, но и в музеях шести стран, включая США. Среди 70 произведений из музеев и частных коллекций, которые участвовали в выставке, кроме нынешних героинь сериала, были также работы Александры Экстер и Варвары Степановой.

За четверть века в России были сделаны мощные персональные выставки Натальи Гончаровой (ГТГ, 2013-2014), Любови Поповой (Еврейский музей и центр толерантности, 2024-2025), Ольги Розановой (Дом культуры "ГЭС-2", 2023-2024), Варвары Степановой и ее соратниц (ГМИИ им. А. С. Пушкина, 2024). Выставка Надежды Удальцовой и Александра Древина была в галерее "Дом Нащокина" в 2008 году.

В этот список амазонок просится Вера Мухина, подруга Любови Поповой и Надежды Удальцовой, с которыми она училась в Париже в частных академиях. Две прекрасные выставки Веры Мухиной были в этом году в Историческом музее и Всероссийском музее декоративного искусства.

Мощь художественного дара, масштаб сделанного в искусстве этими художницами оказались так велики, что их произведения прорвали "заговор молчания" вокруг авангарда, заклейменного формализмом, и ворвались в новый ХХI век, как штормовой ветер из предыдущего столетия. Огромную роль в спасении и сохранении их наследия сыграли музеи (Третьяковская галерея и Русский музей в частности), коллекционеры (прежде всего Георгий Костаки), наследники (Александра Томилина-Ларионова передала в Россию архив и произведения Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой), исследователи (Ирина Пронина, Евгения Илюхина, Андрей Сарабьянов, Джон Боулт, Николетта Мислер…).

Собственно, именно у историка русского авангарда Андрея Дмитриевича Сарабьянова и появилась идея документального сериала о легендарных авангардистках нашего ХХ века. Да, лишь о четырех. Да, с названием, отсылающим к выставке-открытию рубежа веков - но уж больно хорошо, дерзко прозвучало имя "амазонки" четверть века назад. И пусть ворчат, дескать, какие они амазонки, они прежде всего художницы, профи, открывавшие новые пути в искусстве. Но для сериала, как и для выставочного мегапроекта, броское название - полдела.

Вообще-то идея гениальная. Где-нибудь в студиях Голливуда биография любой из этих художниц могла бы превратиться в мелодраматический байопик, благо в каждой судьбе этих героинь - сто пудов любви и сто пудов трагедии. Под этим грузом, правда, был бы риск потерять собственно творчество художниц. Но Голливуд нашим "амазонкам" не грозит. А первая серия, которую удалось посмотреть, сделана в нежной лирической палитре.

Эта первая серия посвящена Любови Поповой. И вся жизнь ее - ее 35 лет, со счастливейшим детством, вдохновенной учебой в Москве и Париже, с путешествиями по древним маленьким городам России и Италии, счастливым замужеством (представьте, в 1918 году!), рождением сына, смертью мужа от тифа в 1919-м, работой, преподаванием, оформлением спектаклей Мейерхольда и созданием эскизов тканей и платьев с Варварой Степановой, смертью сына от скарлатины в пять лет и ее собственной смертью двумя днями позже - уложилась в 30 минут экранного времени. Это если с титрами.

Режиссер Георгий Аваньян выбрал жанр не эпический - поэтический. Этот жанр - элегия, как у старины Василия Жуковского. В этой элегии голос героини, вспоминающей о своей жизни словно откуда-то из далека, переплетается с голосами наших современников - исследователей, кураторов, галеристов, историков, краеведов. Они вместе с нами вглядываются в произведения и редкие портреты Любови Сергеевны Поповой, по воспоминаниям, "удивительно красивой, всегда приветливой, празднично нарядной, которая как бы светилась радостью бытия". Ее "полотна волновали мастерством и нежной неповторимостью" - так будет говорить о ее произведениях студент ВХУТЕМАСа.

Легко сказать - документальный сериал. Век спустя главными свидетелями жизни оказались произведения, созданные художницами. Впрочем, и их "река времен" была не прочь потопить в пропасти забвенья. Андрей Сарабьянов мимоходом обронил, что из почти 150 картин, составлявших серию живописной архитектоники Любови Поповой, до нашего времени дошла едва ли половина. А уж про вещи, мемории и говорить нечего: каждое фото, каждый рисунок - на вес золота.

Неудивительно, что важными оказываются для фильма… прогулки по местам, где жили художницы. В первой серии о Любови Поповой - это прогулка по местам ее детства. Поскольку от старой суконной фабрики Поповых в Ивановском и даже от речной плотины, которую успел снять Дзига Вертов, ничего не осталось, прогулки приобретают отчетливый оттенок путешествия то ли романтического, то ли готического. Как ни странно, это работает - благодаря, конечно, и оператору, и интонации разговора спутников зрителя. Пейзаж тут оказывается местом встречи - исчезнувшей жизни и нынешних вопрошаний о ней. И одновременно - памятью сердца.

Впрочем, скудость сохранившихся вещей была не единственной сложностью. Георгий Аваньян признается: "Основная трудность, с которой мы столкнулись при подготовке к съемкам - воссоздание атмосферы начала ХХ века в игровых реконструкциях…. Не имея возможности детально воспроизвести интерьеры, обстановку, костюмы (проект все-таки документальный, а не игровой), мы должны были максимально точно передать дух того времени и, учитывая очевидный уровень условности, добиться ощущения достоверности происходящего".

Ощущение достоверности в фильме, как ни странно, создают не ИИ (хотя пару раз фотографии начинают оживать), даже не старые снимки и кадры кинохроники 1920-х (в том числе и Дзиги Вертова), а пожалуй, деликатная дистанция, которая оставляет пространство воображению.

Что ж, поэтическая элегия не частый жанр среди сериалов док и тем более байопиков. Мне кажется, создателей можно поздравить. Хотя бы с тем, что мне, например, не терпится посмотреть остальные серии.

Кстати

11 октября во Владимире, в Музейном центре "Палаты", пройдет премьерный показ сериала. Благо одна из героинь фильма, Ольга Розанова, родилась во Владимирской губернии. И некоторые эпизоды из серии о ней снимали на выставке "Свомас: Свободные мастерские авангарда".

Сама выставка открыта в Суздальском кремле до 25 октября.