Меч, магия и кринж

Перезапуск "Властелинов вселенной" стал одним из главных кассовых провалов года и уже уехал на стриминг. При сообщавшемся бюджете около 200 млн долларов фильм собрал в мире около 114 млн. Мы отсмотрели ленту и разбираемся, почему после нее версия из 80-х выглядит куда выигрышнее.

Одну из первых реплик в картине произносит говорящий зеленый тигр Кринжер.

Фото: kinorium.com

И кличка мохнатого, словно известный ковер, с самого начала довольно точно задает тон всему происходящему.

Сначала были игрушки

Бренд Хи-Мена вырос оттуда же, откуда половина поп-культуры второй половины прошлого века, - с полки с игрушками.

Компания Mattel, известная в первую очередь по Барби, запустила линейку экшен-фигурок в 1982 году.

Фото: Илья Маршак/ РГ

Вскоре вокруг игрушек начали разрастаться комиксы и мультсериал, а пластиковые мужики с непропорционально огромными бицепсами постепенно превратились в медиафраншизу. В 1987 году дело дошло до полнометражного игрового фильма.

Фото: kinorium.com

Главного героя там сыграл Дольф Лундгрен. Большой славы картина не снискала, но навсегда осталась характерным артефактом своей эпохи. Сейчас для нее, пожалуй, даже существует идеально подходящий термин из древнего интернет-сленга.

Винрарно.

Спустя почти четыре десятилетия историю решили рассказать еще раз. Режиссерское кресло занял Трэвис Найт, ранее снявший "Бамблби".

Из Этернии в Оклахому

Завязка максимально сказочная.

Где-то далеко существует волшебный мир-королевство Этерния, в котором есть чудесный Меч Силы и все хорошо ровно до появления злодея с черепом вместо лица. После принцу Адаму приходится эвакуироваться на нашу грешную Землю - в нарочито беспросветно унылую Оклахому.

На бумаге перед нами простая героическая сказка. И, возможно, именно такой ей и следовало оставаться.

Пародия или трагедия, нужное подчеркнуть

С первых же кадров нет никакой ясности, чем фильм хочет быть.

Фото: kinorium.com

То ли это гротескная пародия уровня "Очень страшного кино", то ли серьезное фэнтези, где персонажи на голубом глазу драматически умирают друг у друга на руках.

Метания от одной крайности к другой не идут на пользу ни повествованию, ни общей тональности, ни целостности всей конструкции.

Гротескные сцены недостаточно безумны, чтобы превратить картину в полноценную комедию. Драматические - недостаточно хорошо подготовлены, чтобы воспринимать их всерьез.

В результате вместо осознанного треша или нормальной фэнтезийной сказки получается какая-то странная середина.

С персонажами ситуация примерно такая же.

Миссия навылет из Асгарда

Идрису Эльбе уже не впервой облачаться в фантастические доспехи и спасать миры. В Marvel он много лет играл Хеймдалля, в DC успел побыть Бладспортом.

Фото: kinorium.com

Но там за костюмами существовали хотя бы более-менее внятно написанные персонажи.

Здесь его генерал Дункан большую часть экранного времени напоминает жизнерадостного лабрадора, которому зачем-то надели шлем и выдали оружие.

Эльба старается обеспечить происходящее необходимой харизмой, однако играть ему по большому счету нечего.

Такое паршивое Лето

Опальный ныне Джаред Лето вышел на создателей фильма сам - Скелетор был одним из его любимых персонажей в детстве. На площадке он отработал по полной - в протезном мышечном костюме авторства Барри Гауэра, того самого, который отвечал за Векну в "Очень странных делах" и Короля Ночи в "Игре престолов". Лето снимался с открытым лицом и, чтобы партнерам было на что реагировать, перед дублями размазывал по лицу грим, имитирующий кровь.

Фото: kinorium.com

И лицо в итоге на постпродакшене стерли. То, чем актер вообще-то и играет.

Результат получился ровно такой, каким и должен быть: на экране нет никакого Лето, есть мультяшная черепушка с условной базовой мимикой.

Но хуже даже другое. Его почти не слышно.

Голос в фильме формально принадлежит актеру, но погребен под таким слоем звуковой обработки, что от живого человека не остается ни тембра, ни интонации. Раз уж лицо все равно дорисовали, логично было догенерировать нейронкой и голос. Разницы все равно никто бы не заметил.

Двое из ларца

Не сильно лучше ситуация с центральным дуэтом.

Фото: kinorium.com

Адама играет Николас Галицын, Тилу - Камила Мендес. Оба выглядят в кадре вполне органично для фэнтезийного приключения, но сценарий превращает их прежде всего в персонажей-функций в духе концепции "Нажмите X, чтобы продолжить".

Нужно идти - идут.

Нужно поссориться - ссорятся.

Нужно объединиться перед очередным сюжетным препятствием - объединяются.

Ни внятной внутренней мотивации, кроме универсального "надо что-то делать, иначе фильм закончится", ни элементарной "химии" между героями практически не ощущается.

Миллионы на резину

Скажем и про то, как все это выглядит.

Этерния на экране - буквально резиновое царство. Латексные маски, приклеенные морды, накладные мышцы, костюмы, которые не столько носят, сколько таскают на себе.

Фото: kinorium.com

Ощущение при этом такое, будто попал на местечковый фестиваль косплея. Не на большой конвент с профессиональными мастерскими и многолетними проектами, а на районный смотр в арендованном ДК, где главный приз - сертификат в магазин комиксов, а лучший костюм собран из монтажной пены и краски из баллончика.

Разница только в том, что у ребят из ДК бюджет - три тысячи рублей и две недели вечеров после работы, а у "Властелинов" бюджеты с шестью нулями.

И дело даже не в качестве работы гримеров - на кадрах со съемок все это смотрится внушительно. Дело в том, как отснято: ровный яркий свет не оставляет резине ни единого шанса, а камера показывает ее подробно, крупно и в упор.

Фото: kinorium.com

К графике претензий меньше. "Зеленки" тут вагон, "зеленку" видно, но в такое уж время живем: так сейчас работают примерно все, за исключением одного отдельно взятого режиссера, фанатеющего по трудам Гомера.

Одна мелодия. Одна

Особенно нужно пнуть музыку. Чтобы сделать так плохо, надо было очень постараться.

Здесь на весь фильм ровно одна тема. Да, она звучит в разных вариациях, но это буквально один и тот же незамысловатый мотив от начала и до финальных титров.

В чем была проблема лицензировать хеви-метал, непонятно. Он лег бы сюда в два слоя сразу: и по атмосфере, и как отсылка к эпохе, из которой франшиза родом.

Кринжер был прав

"Властелины вселенной" - тот случай, когда самый честный элемент озвучен в первые минуты и ходит на четырех лапах.

И самое неприятное здесь даже не то, что фильм глупый.

Глупость могла стать достоинством.

Перед авторами лежала одна из тех редких франшиз, где можно было совершенно безнаказанно выкрутить параметр безумия на максимум, снять радикально отбитое фэнтези про мускулистых варваров, космические технологии, магические мечи, говорящих тигров и злодея с черепом вместо головы.

Можно было сделать ностальгический привет 80-м.

Можно было снять осознанно идиотскую комедию.

Можно было, наконец, попытаться собрать нормальную современную приключенческую сказку.

"Можно, а зачем?"

Фото: kinorium.com

Отдельные актеры стараются, графика выполняет положенный минимум, мир франшизы остается достаточно безумным, чтобы хотя бы периодически привлекать внимание. Но все это собрано в настолько неоднородную конструкцию, что фильм постоянно словно спорит сам с собой.

Стоит ли над происходящим смеяться? Нужно ли переживать? Это пародия? Это серьезно?

Смотреть фильм мы не рекомендуем никому.

Если очень хочется прикоснуться к наследию Mattel, пересмотрите оригинал с Лундгреном. Кринж от ретро восьмидесятых хотя бы честный и обаятельный - в отличие от вот этого вот всего.

Оценка: 1,5 из 5.